Camille Przewodekin viinitarhan melodia, 16 x 20, öljy kankaalle. Camille Przewodek: Viikonloppu mestariopettajan kanssa Camille Przewodek on Kalifornian Petalumassa työskentelevä plein air colourist, joka sai BFA: n kuvaksi San Franciscon taidemuseon akatemiasta ja maalauksen BFA Detroitissa Wayne State Universityltä. . Hän opiskeli useita vuosia Henry Henschen - kuuluisan amerikkalaisen impressionistin Charles Hawthornen assistentin - kanssa Kap-taidekoulussa Provincetownis
Handline Hook by Stephen Scott Young, akvarellimaalaus, 2010, 10 1/2 x 19 1/2. Stephen Scott Young: Viikonloppu mestariopettajan kanssa. Stephen Scott Young kasvoi St. Augustinessa, Floridassa ja opiskeli Ringlingin taiteen ja suunnittelun korkeakoulussa Sarasotassa, Floridassa. Hän kehitti kiinnostuksen akvarellimaalaukseen ja herätti yleisön huomion, kun hän voitti ensimmäisen palkinnon akvarelleista amerikkalaisen taiteilijan 1985 kansallisessa taiteen kilpailussa. Nykyaik
Morning Light Crystal Cove, kirjoittanut Joe Paquet, öljymaalaus pellavalle. Joseph Paquet: Viikonloppu mestarinopettajan kanssa Joseph Paquet sai kuvataideopiskelun New Yorkin visuaalisen taiteen koulusta. Hänellä oli onni olla ohjattu John Footelle, joka avasi silmänsä iloihin piirtääkseen ihmishahmo. Valmistumisensa jälkeen Paquet tapasi elämässään toisen merkittävän vaikuttajan, John Phillip Osborne, joka oli ainutlaatuisesti lahjakas taiteilija ja opettaja. Osborne uskoi
Jacob Collinsin ajatteleva ihminen, öljymaalaus, 30 x 20, 2004. Jacob Collins: Viikonloppu masters-ohjaajana Jacob Collins on klassisen maalauksen nykyaikaisen elvytyksen johtava hahmo. Hän ansaitsi historiallisen tutkinnon Columbia Collegessa ja osallistui New York Studio Schooliin, New Yorkin taidemuseoon ja Art Students League -tapahtumaan Manhattanilla. Opiskelijana Collins kopioi myös laajasti museoissa Amerikassa ja Euroopassa. Hänen teoksensa on ollut laajalti esillä P
Dave: Carolyn Anderson, öljymaalaus, 16 x 12. Carolyn Anderson: Viikonloppu masters-ohjaajana. Kansallisesti tunnustettu taiteilija Carolyn Anderson on taitava pastellisti ja öljymaalari. Chicagon alueella syntynyt ja kasvanut Anderson kävi koulussa Illinoisin osavaltion yliopistossa. Hän liittyi Vista-ohjelmaan (Volunteers in Service to America) 70-luvun alkupuolella ja hänet nimitettiin työskentelemään Intian varauksen yhteydessä Montanaan. Lopulta hän palasi Montanaan ja a
Daniel Gravesin omakuva, öljy kankaalle, 2007. Daniel Graves: Viikonloppu masters-ohjaajan kanssa Daniel Graves, syntynyt Rochesterissa, New Yorkissa vuonna 1949, on öljymaalari, etseri ja Firenzen taidemuseon perustaja ja johtaja. , Firenze, Italia. Graves asuu ja työskentelee Florenccessa, Italiassa, missä hän on tehnyt vakituisen kodinsa vuodesta 1978. Graves valmistui Marylandin taideinstituutista vuonna 1972, missä hän opiskeli Joseph Sheppardin ja Frank Russellin kanssa
Frank Serranon aurinkoinen koivu, öljy kankaalle, 12 x 12. Frank Serrano: Viikonloppu Masters-ohjaajan kanssa Nykyaikainen maisemataiteilija ja pleinerimaalari Frank M. Serrano syntyi Los Angelesissa 29. marraskuuta 1967. Hän kehitti varhaisen kiinnostuksensa taidetta ja luontoa, opiskelee koko koulupäivänsä ajan, mutta on suurelta osin itseopiskelija. Hänen luonnollinen kykynsä sai hänelle lopulta tuottoisan uran freelance-kaupallisena taiteilijana. Menestyksensä jälkeen kau
Ikkuna II, Alyssa-munkit, öljyvärimaalaus, 2011, 48 x 36. Alyssa-munkit: Viikonloppu mestariopettajan kanssa syntyneenä vuonna 1977 Ridgewoodissa, New Jersey, Alyssa. Monksit aloittivat öljymaalauksen ollessaan vain lapsi. Myöhemmin aloittaessaan akateemisen uransa hän päätti opiskella New Yorkin koulussa ja Montclairin osavaltion yliopistossa ja ansaitsi BA: n Bostonin yliopistosta vuonna 1999. Tänä aikana hän opiskeli maalausta Lorenzo de'Medicissä Firenze. Hän jatkoi
Koko uransa ajan Richard Schmid on edistänyt taidekasvatusta kirjojen, artikkeleiden, työpajojen, seminaarien ja televisioesitysten kautta. Richard Schmid: Viikonloppu mestariopettajan kanssa Richard Schmid syntyi Chicagossa, Illinoisissa vuonna 1934. Varhaisin taiteellinen vaikutusvalta syntyi äitinsä isoisältä, arkkitehtonisen kuvanveistäjän Julian Oatesilta. Richardin ensimmäiset maisemamaalauksen, hahmottelun ja anatomian opinnot aloitettiin kahdentoista vuoden ikäisenä j
Mary Whyten graffiti, akvarellimaalaus. Mary Whyte: Viikonloppu Ohiossa vuonna 1953 syntyneen Masters-ohjaajan kanssa Mary Whyte kasvoi kaikkien Midwestin maaseudun tarjottavien kanssa. Hän on valmistunut Philadelphian Tyler-taiteiden korkeakoulusta vuonna 1976 Kuvataide kandidaatiksi ja opetussertifikaatiksi. Sittemmin Whyte on saanut kansallisen tunnustuksen taiteilijana ja vaikka hän työskentelee sekä vesiväreissä että öljyissä, hänet tunnustetaan parhaiten figuratiivisist
CW Mundy, Morro Bay Rock, Cambrian lähellä, öljyvärimaalaus liinavaatteille, 16 x 20. CW Mundy: Viikonloppu päälliköiden ohjauksen kanssa CW Mundy, amerikkalainen impressionisti, syntyi vuonna 1945 ja kasvatettiin Indianapolisissa, Indiana. Hän valmistui BFA: lla Ball State Universitystä, Indiana, vuonna 1969 ja sitten pian sen jälkeen matkusti Kaliforniaan, missä hän maalasi, soitti musiikkia ja työskenteli MFA: lla Long Beachin osavaltiossa. Vuonna 1978 hän palasi kotiin In
Ylhäinen tilaus Daniel Pinkham, öljymaalaus. Daniel Pinkham: Viikonloppu Masters-ohjaajana syntyneen Los Angelesissa, Daniel Pinkham on ollut tärkein voima pleinerimaalauksen elpymisessä Kaliforniassa ja koko maassa. Pinkham on ulkona runoilija, ja hänen töitään liittyy usein lepo, rauha, hengen hiljaisuus ja hänen sydämensä hengellinen rauha. Hän opiskeli Art Centre Design Collegessa, Pasadena, vuosina 1972–1974, minkä jälkeen hän sai täyden stipendin oppisopimusopiskelijaks
Nancy Guzikin kevättanssi, 12 x 20, öljymaalaus. Nancy Guzik: Viikonloppu Masters-ohjaajassa Nancy Guzik on koko taiteuransa ajan kehittänyt hiljaa paitsi taitojaan, myös työn painopistettä. Tulos hänen öljymaalauksensa pinnalle on kiehtova lämpö ja ilmaisun rehellisyys. Hänen taustalla olevat teemat ovat aina usko, luottamus ja rakkaus, ja Guzik on sitoutunut elämäänsä ja taiteensa paljastamaan kuinka poikkeukselliset tavallisimmat asiat ovat. Guzik pääsi taiteen maailmaan j
Jeremy Lipking, Skylar in Blue, öljymaalaus, 16 x 12, 2010. Jeremy Lipking: Viikonloppu Masters-ohjaajassa Jeremy Lipking on noussut huomattavan lyhyessä ajassa yhdeksi maan johtavista öljymaalareista. Hänen lahjakkuutensa, joka kilpailee 1800-luvun lopun maalarealistien, kuten John Singer Sargentin, Joaquín Sorolla ja Anders Zorn, kanssa, on erinomainen kaiken ikäisille maalareille. Kuten nämä suuret menneisyyden maalarit, Lipking on virtuoosi taiteilija. Hänen kankaansa väl
Pastellimaalari ja öljymaalari Albert Handell. Albert Handell: Viikonloppu Masters-ohjaajan pastellistin ja öljymaalari Albert Handellin kanssa syntyi Brooklynissa, New Yorkissa, vuonna 1937. Varhaisessa iässä hänen suosikkitoimintansa oli piirtäminen chalkeilla kaupungin kaduilla ja jalkakäytävillä kodinsa lähellä. Hän aloitti piirtämisen ja anatomian muodolliset opinnot 16-vuotiaana ja vuonna 1954 ilmoittautui New Yorkin taideopiskelijaliittoon opiskelemaan piirtämistä ja a
Ron Hicksin rakkaus tiellä, öljymaalaus. Ron Hicks: Viikonloppu Masters-ohjatajan kanssa Ron Hicks kasvoi Columbuksessa, Ohiossa, ja hänet tutustui taiteeseen jo varhaisessa iässä taiteilijaäitinsä vaikutelmassa. Hicks jatkoi piirtämistä lukion ja lukion kautta, ja myöhemmin Hicks osallistui myöhemmin Columbuksen taiteen ja suunnittelun korkeakouluun apurahan saamiseksi. Valmistuttuaan taiteilija muutti Coloradoon, missä hän valmistui Colorado Institute of Artista ja aloitti
Steven Assaelin Venus-raskaana, öljymaalaus, 72 x 48, 2002. Steven Assael: Viikonloppu Masters-ohjaajataiteilijan kanssa Steven Assael syntyi New Yorkissa vuonna 1957. Hän osallistui Pratt-instituuttiin ja opettaa tällä hetkellä visuaalisen taiteen koulussa, New York City. Hänellä on ollut useita yksityisnäyttelyjä kansallisesti, muun muassa Columbuksen taidemuseossa, Tennessen yliopiston Cress-taidegalleriassa, Lowe-galleriassa Atlantassa ja Forum-galleriassa Los Angelesissa
Nimi: Daniel Sprick, 2006, 24 x 24, öljymaalaus. Daniel Sprick: Viikonloppu Masters-ohjaajana. Daniel Sprick syntyi Little Rockissa, Arkansas. Hän opiskeli Fromanin taidekoulussa ja Kansallisessa muotoiluakatemiassa ja sai BFA: n Pohjois-Coloradon yliopistosta vuonna 1978. Hänen rakkautensa piirtämiseen ja öljyvärimaalaustekniikoiden kehittäminen alkoi 4-vuotiaana, vaikutteisiin asti. takaisin Robert Campin ja Roger van de Weyden. Sprickillä on ollut lukuisia yksityisnäyttely
Edward Minoffin Bretonin pesuallas, öljymaalaus. Edward Minoff: Viikonloppu Masters-ohjaajan kanssa Edward Minoff valmistui arvosanoin New Yorkin yliopiston Tisch-taiteiden koulusta. Koko lukionsa ja yliopistovuosiensa ajan hän opiskeli maalausta ja kuvanveistoa New Yorkin taideopiskelijoiden liitossa, National Design Academyssa ja Vassar Collegessa. Hän on kopioinut eräitä länsimaisen taiteen suurimmista teoksista Metropolitan Museum of Art, Hispanic Society, Prado ja The Lo
Scott Waddellin Den, öljymaalaus, 20 x 16. Scott Waddell: Viikonloppu masters-ohjaajana Scott Waddell syntyi ja kasvoi Keski-Floridassa. Hän sai BFA: n Floridan osavaltion yliopistosta. Yliopiston jälkeen Waddell vietti seuraavan useita vuosia klassista maalausta Firenzen taidemuseossa ja Water Street Atelierissa Jacob Collinsin johdolla. Vuonna 2006 Scott muutti vaimonsa kanssa Connecticutiin, missä he asuvat edelleen poikansa ja monien lemmikkien kanssa. Waddell jakaa aikan
Lasitutkimus 3, Stephen Early, öljyvärimaalaus masoniitista, 7 x 5. Stephen Early: Viikonloppu Masters-ohjaajataiteilijan kanssa Stephen Early aloitti taiteen koulutuksensa Pennsylvanian Kuvataideakatemiassa Philadelphiassa. Hän on saanut monia merkittäviä muotokuvamaalauskomissioita muun muassa Richard Carlinin, Henry Siegelin (Sea Gull Lighting Company perustaja) ja arvoisan tuomarin William Hart Rufe II kaltaisilta. Hän sai erinomaisuustodistuksen Amerikan muotokuvayhdisty
Ylhäältä asti Rose Frantzen, öljymaalaus, 40 x 50. Rose Frantzen: Viikonloppu Masters-ohjaajana Rose Frantzenin ikätoverit pitävät häntä erityisen arvossa taiteilijan taiteilijana. 25 vuotta kokopäiväisenä maalaritaiheenaan hän on saanut myös huomiota ja kunnioitusta sekä kansallisiin että kansainvälisiin keräilijöihin. Hänen yhteisöprojektinsa, Maquoketa-muotokuva, joka koostuu 180 muotokuvasta kaupunginväestöstään, jotka hän maalasi ekspromptikuvien aikana, vuoden aikana, h
John Milner esittelee kirjaansa Pariisin studiot: Taiden pääkaupunki 1800-luvun lopulla, hän jakaa mielenkiintoisen, vaikkakin puoliksi viihdyttävän lainauksen Ernest Meissonierilta, joka on yksi aikansa menestyneimpiä taiteilijoita. Meissonier toteaa:”Tässä on neuvo, jonka arvoinen on: Älä koskaan anna tyttäreni mennä naimisiin taiteilijan kanssa. Tulet hänet suruun, jos teet. … Perheen välittäminen ei voi estää taiteilijaa. Hänen on oltava vapaa, pystyttävä omistautumaan k
Ikuisuuden kynnyksellä kirjoittanut Vincent Van Gogh, 1890, öljy. Kokoelma Kröller-Müller-museo, Otterlo, Alankomaat. Vincent van Gogh, jonka sukupolvet tunnustivat tänään panoksestaan taiteeseen, jätettiin suurelta osin huomiotta ja hylättiin hänen oman elämänsä aikana. Viime kuukauden sarakkeessa, kun puhuin itsensä edistämisen eduista ja haitoista, mainitsin, kuinka virkistävä on löytää erittäin lahjakas, mutta suhteellisen tuntematon taiteilija. Ehdotin, että jos taitei
Realismin määritteleminen tai esitysmaalauksen eri tyylien selventäminen voi olla haastava tehtävä. Kun kirjoitan nykypäivän maalareista, epäröin käyttää sanoja kuten 'klassinen', 'realisti', 'nykyaika', 'perinteinen' tai 'moderni', koska ne eivät aina kuvaa täysin sitä, mitä yritän kuvata. Esimerkiksi sellainen sana kuin 'klassinen' viittaa määritelmän mukaan kreikkalais-roomalaiseen tai renessanssin ideaaliin, mutt
Muutama viesti sitten kirjoitin siitä, kuinka introvertit ovat normaaleja ihmisiä (ahisee!), Ja esittelin sinulle Susan Cainin lämpimän ja informatiivisen kirjan Hiljainen: Introverttien voima maailmassa, joka ei voi lopettaa puhumista. Halusin käydä sen uudelleen puhuakseen tietoisesta käytännöstä, käsitteestä, jonka kirjoittaja antaa psykologille Anders Ericssonille tunnustusta ja kuvausta varten. Joskus vain yksinäisyys tekee. Alkuperäisten öljyvärimaalaukset, Catching the
Olen varma, että monet teistä ovat tietoisia Espanjan elävästä legendasta Antonio López Garcíasta, mutta minulla on häpeä sanoa, etten tiennyt hänen teoksistaan viime aikoihin asti. Ja kuten minkä tahansa uuden löytön jälkeen, kun tiedät uuden ihmisen, paikan tai asian, eikö se näytä yhtäkkiä ilmestyvän kaikkialle? Firenzessä viime syksynä nähdessäni näin Antonio López García -kirjan taiteilijan kirjahyllyllä ja kuulin hänen nimensä esiintyvän useita kertoja keskustelussa
Kirjoitan tätä, koska asiat eivät ole koskaan nähneet minulle paremmin taloudellisesti taiteilijana. Minulla on ollut muutamia valtavia myyntiä ja villin onnistuneita näyttelyitä vuosien varrella, mutta minusta tuntuu siltä, että olen hyödyntänyt uutta mahdollisuuksien maailmaa viime kuukausina. Ja tämä on taloudellisten vaikeuksien aikaan monille ympäri maailmaa. Haluan välittää muutamia asioita, jotka olen oppinut taiteesta ja liiketoiminnasta lähes kolmenkymmenen vuoden
Jos olet aina halunnut tehdä piirtämisen, mutta et ole varma mistä aloittaa, Sarah Parkin piirustussalaisuudet paljastuivat: Kuvan perusteet antavat sinulle aloittamiseen tarvittavat rakennuspalikat. Perustuen hänen samannimisiin online-kurssissarjoihinsa, tämä video vie sinut oppimisesta nähdä, piirtää näkemäsi. Saaran piirustussalaisuudet paljastettu antaa sinulle rakennuspalikoita kuvan piirtämiseen. Kun kävin ensimmäisen piirustuskurssin, pelottelin edessäni olevan hahmon
Vesiväri on petollinen väliaine. Se näyttää helppolta, mutta niin usein astulet taaksepäin löytääksesi itsesi puolivälissä maisemamaalauksen ihmettelemällä: "mikä meni pieleen?" Ja silti, kuten akvarellitaiteilijat kaikkialla voivat kertoa teille, mitään ei ole verrattuna tunneeseen, jonka saat kun kaikki käy oikein. Majesteettisen maiseman houkuttelevuus, joka on täynnä vihreää lehdet ja sinistä taivasta ja vettä, joka heijastaa ympäröivää maisemaa, on liian suuri
Rakastan talven ensimmäistä päivää ja vuoden pisinä yötä, mikä on ristiriidassa sen kanssa, kuinka monet ihmiset tuntevat päivän. Ehkä se johtuu siitä, että kaikesta pimeästä huolimatta valoja on kaikkialla - koottu talojen ympärille, koristamalla kaupungin katuja, kynttilöitä palaa ikkunoissa ja menorahoissa … On vaikea vihata pimeää, kun se on täynnä niin paljon valoa ja juhla, ja jokainen päivä sen jälkeen on kevyt vain vähän pidempään. Arnold Lowreyn elinvoimainen aurin
Taiteilijana olemisen tavoitteena on kyky luoda. Mutta tämä halu, joka haluaa jatkuvasti saada aikaan upeita maalauksia, jotka voidaan kehystää tai esitellä, aiheuttaa valtavan paineen hartioillemme. Odotamme, että onnistumme aina tavoitteessamme kaappaamaan kohtauksen tai aiheen paperille tai kankaalle. Uskon vahvasti, että tämä stressitekijä voi lykätä aloittelijaa tai johtaa aukkoihin ammattitaiteilijan elämässä, jossa he eivät yksinkertaisesti tunne olevansa ottamassa har
Uusi kirjani, yleiset taiteen periaatteet, esittelee sata lukua, joista jokaisessa käsitellään yhtä ajatusta taiteen tekemisestä. Sen lisäksi, että kirjassa esitetään nämä käsitteet yksinkertaisella, žargonittomalla englannilla, se tarjoaa myös etenemissuunnitelmia niiden käyttöön taiteen käytännön harjoittamisessa. Luvussa Väri valona käsitellään impressionistien havaintoa, jonka mukaan valon tunne voitaisiin luoda kankaalle radikaalisti uudella tavalla. Yksi heidän pelaaman
Muotokuva täyttää kuvamaalauksen Alain Picard on tunnettu muotokuvistaan, mutta huolellisuus ja taiteellisuus, jonka hän tuo muotokuviin, näkyy myös hänen kuvateoksessaan. Jopa hienovarainen ele naiselle, joka istuu tietyillä kiviportaileilla, herää elämään tavalla, jolla hän maalaa hahmonsa käyttämällä maalauksellisia lyöntejä pehmeälle taustalle saadakseen kohteensa erotumaan. Kuvanmaalaus Alain Picard. "Maalaamme aiheeseen kuuluvan valon", Alain sanoo, ja se anta
Onko öljymaalaamista jotain mitä tarvitset? Puhutaanpa ensin tästä termiä, ylellisyyttä. Ylellisyys on jotain mitä et todella tarvitse, ja määritelmän mukaan paljon asioita kuuluu tähän luokkaan. Tarvitsemme suojaa; tarvitsemme suojaa elementeiltä; tarvitsemme ruokaa; tarvitsemme vettä; tarvitsemme ilmaa. Kaiku voi kuitenkin olla kotelo ja niin kauan kuin se pitää meidät lämpimänä ja kuivana, niin mikä tahansa muu on ylellisyyttä. Ruokaa? Tarvitsemme tarpeeksi elämän ylläpitä
Kiinalaiset akvarellimaalaustunnit Lunar-uusi vuosi on edessämme. Mikä olisi parempi tapa juhlia sitä kuin arvostamalla kiinalaista taidetta ja kulttuuria ja oppimalla uutta taitoa? Upea aloituspaikka: Lian Quan Zhen, jonka akvarelisarja jatkuu ArtistsNetwork.tv-sivustolla tällä viikolla kiinalaisen maalauksen, spontaanin tyylin kanssa. Esimerkkejä Zhenin kiinalaisista akvarellimaalauksista. Tässä videossa Zhen osoittaa, kuinka kiinni monien aiheiden ydin ja saada nesteellisi
Olen lukenut Susan Cainin hiljaisuutta: Introverttien voima maailmassa, joka ei voi lopettaa puhumista, ja jos olet taiteilija, olet tavallaan hiljainen ja luulet olevansa misantropinen erakko, koska nautit taiteen maalaamisesta studiossa - yksin - hanki tämä kirja ja lue se. Riippumatta siitä, ilmaistaanko ylistystäsi vai riemuitko kanjonin sisäisestä hengestäsi, olet normaali, ja paras taiteesi syntyy, kun luot sen mukaan, kuka ja mikä olet. Canyonin henki, alkuperäinen, al
Hei Artist Daily, tässä on hyvä Jennifer Kingin viesti sosiaalisen median vuorovaikutuksen hiomisesta taideyritysten hyväksi. Katso ja nauti! Ja jos haluat tarkempia vinkkejä, harkitse Art Business Booster menestystä vuonna 2016. Kaikkea hyvää, *** Me kaikki nautimme Facebookin käytöstä pysyäksemme yhteydessä ystäviisi ja perheeseemme, ja Pinterest on hauskaa kerätä ja jakaa ideoita, mutta oletko miettinyt, kuinka voit käyttää näitä sosiaalisen median työkaluja osana yleistä
Muutama vuosi sitten muistan nähneeni joitain CW Mundyn maalauksia, jotka hän oli luonut ylösalaisin. Pidin maalauksista paljon, etenkin löysyydestä, suurilla värimuodoilla ja arvoilla. En ollut ajatellut noista maalauksista vasta viime aikoina. Aioin maalata valokuvaviitteestä eräänä aamuna ja käänsin kuvan ylösalaisin kuvankäsittelyohjelmassani nähdäksesi, miltä muotokuviot näyttivät. Päätin jättää sen sillä tavoin, kun sävelsin sävellyksen. Tein itseni jättämään sen päähän
Oletko tutustunut naiiviin taiteisiin? Melkein jokaisessa maassa on taiteen tyylilaji, joka on ripustettu kuuluisimpien gallerioiden seiniin ja jonka ovat luoneet osa arvostetuimpia ja lahjakkaimpia taiteilijoita. Tarkoitan ketään muuta kuin naiivia taidetta! Siitä huolimatta, että tämän kukkivan genren parissa tapahtuu niin paljon, harvat tosiasiallisesti tietävät, mikä määrittelee teoksen”naiiviksi”. Guido Vedovato -niminen linnunlaulu Giorgio dө Chirico kertoi sen parhaak