Alkeellisimmassa muodossaan kynä- ja mustepiirros on terävästi mustia merkkejä valkoista pintaa vasten. Ei värilaimennusta, ei harmaasävyjä. Mutta taiteilijat, jotka ovat viettäneet aikaa mustettaessa sivuaan, tietävät, että musteella piirtäminen voi todella olla uskomattoman hienovaraista ja hienoa, jos käytät musteen piirtotekniikoita, jotka mahdollistavat tummien alueiden hitaan muodostumisen arvon kontrastiksi, ja jos ovat avoimia ajatukselle, kuinka piirtää viivaa monin tavoin.
Charles Gibsonin rannalla, kynä- ja mustepiirros, 1901. |
Artist Daily: n uusimmissa ilmaisissa eBook-, kynä- ja mustesuunnittelutekniikoissamme: Musteella piirtäminen luoda taidetta vahvalla kontrastilla ja yllättävän hienovaraisesti, löydät nykyisten ja nykyisten taiteilijoiden mustesuihkutapoja, jotka osoittavat, kuinka nämä vaikutukset saavutetaan.
Esimerkiksi Honore Daumier ja Charles Gibson työskentelivät molemmat mustepiirrosten kanssa koko uransa ajan, mutta käyttivät linjan energiaa hyvin eri tavalla. Gibson piti linjansa yhtenäisenä suuntaan tavalla, joka ruiskutti elämää hänen työhönsä. Hänen tyylistään tuli osa mustekuvion tunnusmerkkiä 2000-luvun alkupuolella Amerikassa. Daumier käytti perinteisemmässä eurooppalaisessa lähestymistavassa linjaa sekä sävyyn että ääriviivaan tavalla, joka voidaan jäljittää renessanssin mestareihin, kuten Raphaeliin. Nämä kaksi lähestymistapaa piirtämiseen kynän vedolla ovat edelleen elossa ja hyvin täällä ja nyt.
Nykyaikaiset mustesuunnittelijat, kuten David Beynon Pena ja Neil McMillan, ovat ottaneet sen, mitä heidän kynänsä ja musteensa edeltäjät ovat opettaneet heille, hyödyntäen harjoittelua Penan osaamisen hankkimisessa, painottaen valmistelevien mustepiirrosten tekemistä öljyvärimaalauksiinsa. McMillan pyrkii piirtämään vähemmän graafisesti, vaikkakin hän toteaa, että musteella työskentely on parantanut hänen kykyään maalata - enimmäkseen itseluottamusta työskennellessään nestemäisen väliaineen kanssa.
Grant's Lion esittäjä (t): Melissa Tubbs, kynä- ja mustepiirros, 12 x 7. |