Pastelliesitys, joka saa sinut mäntyä seuraavaa talvea varten
Se on lumihiutaleiden ja löysien, tuulen ja jääpuikkojen kausi. Kuinka herättää raikkaan, puhtaan ilmeen seuraavassa maalauksessa? Tämä Liz Haywood-Sullivanin esittämä pastelliesittely kuvaa yksityiskohtaisesti mitä tehdä, mukaan lukien vaikein temppu vetämiseen - väriarvojen saaminen oikeiksi.
Kun olet tutustunut Lizin talven ihmemaahan, muista hankkia resurssi, jonka avulla voit tehdä oman nyt. Maisemamaalauksemme pastellisissa talvimielissä Streaming Video on vain napsautuksen päässä - välitön käyttö heti, kun tarkistat.
Maalaa pastellimaisemaa talvella
Talvisyvyydessä Liz käytti erilaisia pastellimateriaaleja:
Girault
Terry Ludwig
Diane Townsend
Samanaikaisesti
Henri Roché
Hänen pinta:
UART 500 -laatuinen hiottu paperi, asennettu Gatorboardille
Pintavinkki: Käytä mustaa Canson Mi-Teintes -paperia tai hiottua paperia, kuten UART tai Wallis, alimaalatu värillä, joka toimii varjkona lumen alla. Yhden näistä emäksistä avulla voit asettaa lumen - valon - päälle.
Merkinnän tekemisvinkki: Varmista, että pastelliiskuvasi seuraavat maata, liikkuvat vaakasuoraan maan päällä, jotta sijoitat lumen toistamalla tapa, jolla se todella putoaa.
1. Kartta piirustuksestasi
Käytin Girault-pastellia, joka oli tarpeeksi tumma nähdäkseen, mutta ei niin tumma, että se häiritsisi kevyimpiä arvoja, joita käytän maalauksessa.
Suurentaaksesi kuvaa referenssikuvasta, merkitsin paperini neljään neljännekseen kolmanneksien sijasta. Varmistin kuitenkin, että sijoitan ensisijaiset muodoni ja keskipisteeni Kolmansien säännön avulla.
Esimerkiksi reuna, jossa kenttä kohtaa taustapuut, on kolmasosa maalauksen korkeudesta. Sieltä käytin yksinkertaista viivapiirrosta vain tärkeimpien muotojen osoittamiseksi.
2. Lisää pastelli maalaamiseen
Koska tässä vaiheessa lisäämäni pastelli pestään alkoholilla, värivalintani perustui siihen, minkä värin kanssa halusin paperin värjäytyvän - värit, jotka halusin piilottaa pastellin viimeisten kerrosten läpi.
Valitsin yleensä lämpimiä värejä, jotka antavat yhtenäisen vaikutuksen viimeistelyyn. Laitoin esimerkiksi purppuran taivaaseen tietäen, että finaalin läpi heittävät täplät yhdistävät taivaan samaan harjaan purppuraan.
3. Levitä alkoholipesuainetta
Käytän 1/2-tuumaista tasaista synteettistä harjaa ja alkoholia pesemään pastellin, työskenteleen vaaleimmista alueista tummimpiin ja yrittäen säilyttää jokaisen värialueen.
Puhdistan harjaa usein tippumisen estämiseksi. Alkoholi”asettaa” maalauksen värin niin, että kuivana voin ajaa käteni yli sen, eikä pastelli nouse irti. Annoin tämän kuivua kokonaan ennen kuin jatkan.
4. Luo arvo-tiekartta
Seuraavaksi tutkin maalaukseni väriarvon äärimmäisyyksiä. Kirkkaana aurinkoisena päivänä arvot ovat kauempana toisistaan. Paikannan tummimmat tummat puutarhojen oikealla puolella ja maissirivien varrella, missä on syvä varjo. Sijoita joitain kirkkaita lumilaastaria kevyimmäksi valona, ja pudotin sitten jonkin verran valoa taivaalle. Taivas ei ole vaalein alue, mutta jos et määritä taivaan arvoa oikein alussa, se voi heittää arvovalinnat maalauksen aikana. Nämä arvot toimivat etenemissuunnitelmana myöhemmille arvovalinnoille, jos ne on aluksi määritetty oikein.
Asetan kohtauksen äärimmäisyydet pehmeään pohjavireeseen. Tässä tapauksessa puut olivat tummimpia, taivas oli kevyin valo ja niiden välinen reuna dynaamisin alue. Voimakkain väri oli aurinkoisissa ruohoissa.
5. Määritä värit ja arvot
Tässä vaiheessa aloitan kehittää värin ja arvon sanastoa. Käyttämällä pastellien sivua laajempiin vedoksiin, liikun koko kappaleen yli saadaksesi suuremman muodon, jolla on oikea väri ja arvo: horisontissa näkyvät auringonvalossa varustetut ristikot, pensasadan ja puiden muodot ja värit oikealla keskellä sekä lomakkeet lunta etualalla.
Tämä on hyvä aika tarkistaa sävellys. Esimerkiksi, keskipisteeni - jossa rintakorut ja pensasaita yhtyvät horisontaaliviivalle - oli liian lähellä keskustaa, joten päätin lisätä etäisyydelle lisää hedgerowia ohjaamaan fokuspistettä hiukan vasemmalle.
6. Ensimmäiset valmiit merkinnät
Tässä vaiheessa näytti siltä, että maalaukseni olisi kehittynyt hiukan jakautuneeksi persoonallisuudeksi. Vahvistanut värit ja arvot koko maalaukselle, tiesin, että voin siirtyä kohti taustalla olevia valmiita merkkejä, luomalla vankan perustan seuraavalle merkkikerrokselle, joka etenee lähempänä ja lähempänä sitä, missä seisoin. Samanaikaisesti kun valmisin alueita etäisessä riviviivalla, etualalla oli kuitenkin paljon koskemattomia alueita. Halusin säilyttää näiden alueiden maalauksen varjoalueina lumessa, ja en ollut vielä valmis tekemään näitä vetoja.
Kuten taivas, joka muuttuu vaaleammaksi lähemmäksi horisonttia, varjossa oleva lumi (jota ei suoraan auringon valaista) heijastaa tummempaa sinistä lähempänä etualaa ja muuttuu hieman vaaleammaksi, kun se palaa taustaan. Maalasin tummemman maalauksen tälle alueelle, jonka tarkoituksena oli, että kirkkaamman sininen olisi päällä. Sekoittaaksemme paljaat puut taivaalle piirsin enemmän taivaanväriä oksiin. Koska ylemmät oksat siluettivat vaalealta taivaalta, sinun ei tarvitse niin tummaa väriä, että ylemmät oksat näkyisivät. Joten valitsin ylemmille oksille kevyemmän arvon kuin alemmille.
7. Sido se kaikki yhteen
Taustasta eteenpäin siirryn aloittamaan alueiden viimeistelyä. Takana olevat urit oli valaistu ja merkitty pienemmillä viivoilla. Tein linjatyön entistä selkeämmäksi, rohkeammaksi ja tukevammaksi etualalla. Sitten tarkennan lunta rivien välillä, sekoittaen bluesin muutoksen vaaleammasta tummemmaksi etualaan.
Pidin varjoalueen lähintä reunaa hieman vaaleampana, missä se tarttuu valoon edessä olevasta kirkkaasta lumesta. Jotkut edessä olevista sarveista oli vedetty sisään, mikä osoittaa, mihin auringonvalo kiinnittää niitä.
Sidotaksesi maalauksen yhteen, haluan löytää yhden tai kaksi väriä, jotka toimivat koko teoksen sisällä. Tässä tapauksessa käytin keskialueella olevaa punaista okkuria kaukaisessa suojarivissä horisonttilinjan poikki. Sitten käytin samaa väriä varjossa olevissa rivipalloissa ja näkyvimmin pellon oikeassa reunassa, ennen pensasaita, missä vaakasuorat iskut tumman alimaalin yli osoittavat, että ruohot makaavat korotetun kohouman yläpuolella.
8. Muutama viimeinen korjaus
Nyt tuli aika käsitellä lopulta kentän poikki kulkevia varjoja. Koska työskentelin valokuvan perusteella, maalasin varjoliuskoja vääristymällä kameran linssistä. He olivat liian kulmassa; näkökulma ei näyttänyt oikealta. Otan kappaleeni ulkopuolelle ja pyyhkin koko alueen jäykällä harjalla.
Tästä eteenpäin en enää viitata kuvaan. Muistin olevani tällä kentällä lumessa, ja käytän muistini maalaamiseen. Vianmääritys, pienennän suurta varjoaluetta hiukan ja tasoitin etureunan, mikä asetti varjokentän takaisin etäisyyteen. Leikkaan ja leikkaan myös alareunassa olevat kaksi varjostanauhaa. Tekemällä nämä korjaukset pystyn luomaan enemmän etäisyyden tunteen ja lieventämään sitä, että”maalattu valokuvasta”.
9. Päästä maaliin
Tästä eteenpäin on vain palasia ja palasia loppuun. Sijoita vain muutaman valopisteen puutarhoihin oikealle. Sitten, piirtäen kevyellä punertavalla ruskealla, piirtän useita ohuita oksia puutarhojen ympärille ja yli ja taivaalle.