Kuukauden uutisten jälkeen, jotka ovat kertoneet traagisista tapahtumista Pariisissa ja Beirutissa ja viimeksi Colorado Springsissä, sekä jatkuvista taisteluista ja kärsimyksistä ympäri maailmaa, minua muistutettiin Pastelliohjainten viesti, jonka Richard McKinley kirjoitti joulukuussa 2012, vain muutaman päivän kuluttua kauhistuttavista ampumisista Sandy Hookin alakoulussa Newtownissa Conn. Mielestäni hänen voimakkaat sanansa ovat jälleen jakamisen arvoisia muistutuksena taiteen tärkeydestä paitsi selviytymiselle myös henkilökohtaisella tasolla, luovan mielikuvituksen voiman jakaminen palauttamaan toivo ja kuvitella uusia mahdollisuuksia ihmiskunnalle. - Anne Hevener
Miksi maalaamme: Esihistoriasta lähtien ihmiset ovat ilmaisseet halua ilmaista tunne ja ajatus taiteellisten muotojen kautta. Usein tämä tehdään yksinomaan henkilökohtaisen nautinnon vuoksi, mutta usein se palvelee suurempaa tarkoitusta kommunikoimalla henkilökohtaisia tunteita muille ihmisille. Tämä halu tulla kuulluksi ja toivottavasti ymmärtää on johtanut kielen muodostumiseen, kirjoitetun aakkosen keksimiseen, äänen sovittamiseen musiikkiin ja pigmentin sijoittamiseen maalauspintaan.
Kun pyrimme esittämään taiteellisia pyrkimyksiämme julkisesti, se vaatii valitun välineen käsityön tasoa ja teknistä hallintaa: Muutoin lopputulos on roskaa ja järjetöntä, mikä johtaa kommunikaation epäonnistumiseen. Koska kaikki meistä ovat kokemusten summa ja kukaan meistä ei näe ja kuule asioita aivan samalla tavalla, taiteellisia ilmaisujamme joko kannustetaan tai rakastetaan yleisöstä riippuen. Tämä johtaa useimpiin taiteilijoihin jatkamaan opiskelua ja harjoittelua taiteellisen elinaikanaan. Niin tärkeä kuin tämä koulutuspainike voi olla, on välttämätöntä, että meille muistutetaan syystä, miksi maalaamme.
Taiden terapeuttinen voima: Monta vuotta sitten minulla oli onni olla osa ammattitaitoista taiteilijaryhmää, jotka pitivät iltamaalauksen pitkän päivän jälkeen keskustelua siitä, miksi maalasimme. Kun keskustelu kulki pöydän ympäri, monia käytännön ja filosofisia syitä jaettiin. Yksi kommentti on kuitenkin aina eronnut ja vaikuttanut syvästi omaan henkilökohtaiseen perspektiiviini. Taiteilija totesi:”Päivänä, kun tajusin, että minä maalankin, vaikka en koskaan myynyt toista maalausta, koskaan päässyt toiseen näyttelyyn tai koskaan voittanut uutta palkintoa. Se on päivä, jolloin todella aloitin maalaamisen.”Tämä yksinkertainen lausunto huomautti, että niin paljon kuin fyysinen elin vaatii tiettyjä ravintoaineita selviytymiseen, samoin ihmisen sielu. Maalaus, kuten monet taiteet, on terapeuttista. Se tarjoaa kanavan emotionaaliseen vapautumiseen. Tämä näkyy hyvin siinä, kuinka maalausta käytetään nykyään terapia- ja kuntoutusvälineenä traumaattisille henkilöille, kuten sodasta palaaville sotilaille.
Kun Yhdysvallat suruttaa viime viikon traagisia tapahtumia, minua muistutetaan jälleen taiteen tarjoamista terapeuttisista ominaisuuksista. Oraattorit puhuvat, kirjailijat kirjoittavat, muusikot soittavat ja taiteilijat maalaavat. Henkilökohtaisesti minulla ei ole vastauksia. En löydä mitään sanoja, jotka pystyisivät ilmoittamaan syvän surun, jota tunnen kadonneiden rakkaille. Voin vain lisätä äänen kuoroon antamalla tunteilleni virrata maalaukseni läpi. Kannustan teitä kaikkia tekemään samoin. Se ruokkii kollektiivista sieluamme.