|
||
| Sherrie McGraw, Woman in Repose, sanguine ja valkoinen konte, 10 x 15 1/2. | ||
Vuorovaikutus niin monien taiteilijoiden kanssa ja heidän työstään kirjoittaminen saa minut ajattelemaan paljon sellaista taidetta, jonka haluaisin henkilökohtaisesti tehdä. Kaikkien korkeatasoisten maalauksien, kollaasien ja piirrosten suhteen, jotka näen ympärilläni, ihmettelen, kuinka voin löytää taiteellisen näkemyksenni toimijana. On vaikea valita polkua, kun kaikki, mitä löydän matkan varrella, näyttää tutkinnan arvoiselta. Rakastun yhden minuutin maisemaöljymaalauksiin ja seuraavan kerran akvarelleihin katumaisemat. Joskus se on abstraktia kollaaseja tai kynä- ja mustemuotokuvia.
Tällä hetkellä haluan kuitenkin keskittyä vain luonnosteluun. Jotkut teistä saattavat ajatella, haluatko vain luonnostella? Mutta vakavasti, se vaatii taitoa piirtää kadunkulman nopeasti viiden minuutin luonnoksesta tai korjata metrolla matkustavien raajojen mittasuhteet oikein vain muutamalla lyijykynällä. Yritin jälkimmäistä eilen ja sain vain yhden jalkan tehdä!
|
|
||
| Kädet Sarah Simblet, piirustus. | ||
Haluan piirtämisen ja luonnostelun tuntuvan sujuvalta ja luonnolliselta, ja uskon, että sieltä pystyn todella aloittamaan työskentelyn haluamallani tavalla. Olen inspiroitunut uskomattomasti kahden taiteilijan teoksista, kun kyse on lyijykynästä. Ensimmäinen on Sherrie McGraw. Tultuaan Artist Dailyen, yksi parhaimmista keskusteluista, jota olen käynyt, oli puhutessani Sherrien kanssa siitä, mitä piirtäminen voi tarkoittaa taiteilijalle - kuinka palkitsevaa voi olla ajatusten ja ideoiden laatiminen paperille ja kuinka monta taiteilijaa piirustukset luetaan kuin päiväkirja heidän kiinnostuksistaan ja haasteistaan. Sherrien herkkyys piirustusprosessille näkyy hänen työssään. Hän ei vain osoita taitoja peruselementeissä, kuten ele, tasot, symmetria ja ennaltaehkäisy, vaan hän osaa myös tehdä piirtymiä, jotka ovat täynnä liikettä ja elinvoimaa - elämän jatke. Hänen näkökulmansa piirtämiseen on yksi, johon olen todella vastannut ja jota olen käyttänyt vertailupisteenä uudestaan ja uudestaan yrittäessään selvittää, kuinka tulla paremmaksi valmistelijaksi.
Toinen taiteilija on Sarah Simblet. Simbletin lähestymistapa on saanut minut ymmärtämään, että piirustusaiheita on ympärilläni. Olen myös oppinut, että piirtotyylejä on niin paljon, ja voit luoda tunnelman tai tunteen käyttämällä erilaisia tekniikoita. Tässä myös yksinkertaiset nollat, työskentelemällä monipuolisilla tyyleillä riippuen siitä mielialasta, jonka hän haluaa herättää luonnoksissaan.
Sekä McGrawissa että Simbletissä on epäsuora ymmärrys siitä, että piirtämisen oppiminen ei koske sitä mitä tuotat, vaan miten näet. Kaikki taiteilijat tekevät askelta nähdäkseen eri tavalla. Resurssit, kuten Strokes of Genius: The Best of Drawing voivat auttaa meitä oikealla tiellä, joten kun olemme valmiita tekemään päätöksiä siitä, mitä haluamme tuottaa, meillä on vahva perusta, joka antaa meille tietää mitä pystymme of - sekä teknisesti sävellyksillä että luovasti.
