Kuinka maalata kuviteltuja paikkoja
Suurin osa taiteilijoista, jotka olen puhunut sanomaan, on kuviteltavan kohteen tai kuvitteellisen paikan maalaamista jokseenkin vapauttavaa. Tällaisella työskentelyllä on kuitenkin omat haasteensa.
Ihmiset arvioivat tällaisia teoksia usein ankarammin kuin realistisempia teoksia melkein kuin yrittäisivät paljastaa taiku tempun takana olevan salaisuuden.
Vaikka täysin kuvitellun maailman maalaamisen oppiminen voi olla haaste, voi myös olla melko vapauttavaa tietää, ettei mitään tapaa jäädä "todellisesta".
Aseta mielesi vapaaksi
Katsojana kun näen maalauksen, joka ei perustu todellisuuteen, se on kuin vapautuisi. Mitään sääntöjä ei sovelleta tulkinnassa. Näin tunsin, kun törmäsin Philippe Charles Jacquet'n teokseen.
Ranskalainen koulutettu arkkitehti ja itseoppinut maalari, Jacquet ei rajoitu maalauksissaan mihinkään järkevään järjestykseen. Hänen kuvaamansa paikat - rannikkoalueiden kohtaukset ja suistoet - ovat ehdottomasti mielessä.
"Annoin aiheen ohjata minua", Jacquet kertoi minulle tulkin kautta. "Paikat ovat täysin kuvitteellisia, mutta heillä kaikilla on tunne laajoista avaruuksista - seikkailusta, paeta ja avoimesta."
Veneet kelluvat vedetöntä merta, kartanot vartioivat valtavia valtameriä ikään kuin ne olisivat majakat, purjeveneet painavat ankkuria uima-altaissa ja taloja kiinni kallion sivuille. Ihmisen läsnäolo maalauksissa on selvää - usein kuvaus taiteilijan pojasta.
Teoksen ilmapiiri on kuitenkin häiritsevä, koska se on niin erilainen kuin ympäröivä maailma. Jacquetin ympäristöissä ei ole mitään avoimesti uhkaavaa tai epämiellyttävää; ja katson olevani tervetullut, mutta erillään todellisuudesta.
Etsi tasapaino
Taiteilijan työ tekee erityisen mielenkiintoisesta se, että maalaukset eivät ole kaikki tavalla tai toisella. Jacquet osaa maalata tasapainon todellisuuden elementtien kanssa täysin luonnollisten luonnonmaailman näkökohtien kanssa.
Ilmamaalarit ja maisemataiteilijat tekevät saman, jos hallitummassa määrin. Heidän on valittava valotehosteista tai yhdistävistä visuaaleista, jotka yhdistyvät tunnin aikana maalaamalla.
Sekä todellisten että kuviteltujen maisemien maalauksissa tällaiset valinnat luovat jännitystä katsojalle, koska jokaisen meistä on päätettävä, mikä on todellinen ja kuinka todellinen se on. Se on houkutteleva näkymä ja on tapa jokaiselle meistä kiinni näkemykseen.
Jacquetin maalaukset ovat fantastisia ja hiukan yleviä. Hänen taiteessaan näytetään kuvitteellisia maailmoja, mutta niiden esittämät inspiraatiot - ideat väristä, avaruudesta, painovoimasta ja luonnosta - ovat tunnettavissa ja varsin todellisia.
Paljon samalla tavalla kun tutkimme kuvia, jotka inspiroivat meitä, todellisia tai kuvitteellisia, olipa ne sitten maisemassa, studiossa tai omien mieleidemme suhteen, tulemme toteuttamaan uusia ajatuksia ja ideoita siitä, miten tulkita ympäröivää visuaalista tietoa.
Taiteilijat tekevät maailman tulkinnan uudelleen. Ja meidän kaikkien pitäisi pyrkiä tekemään niin omalla ainutlaatuisella tavalla, olipa kyse sitten todellisuudesta, mielikuvituksesta tai näiden kahden yhdistelmästä.
Jos haluat tutkia aikakauslehtiä taiteellisessa muodossa, löytää uusia medioita ja materiaaleja ja päästää sisäisen maailman ulkopuolelle, hyvä lähde tarkistaaksesi on videotekniikka, Top 10 Art Journaling Techniques. Nauti tämän videon esikatselusta alla ja kuvittele taiteilijoita!
Tallentaa
Tallentaa
Tallentaa
