Toimittajan huomautus: Tänään tuomme sinulle erityisen vierasblogin David Dunlopilta, taiteilijalta, jonka voit tuntea palkittuun PBS-sarjaan Maisemat läpi ajan David Dunlopin kanssa. Hänen uusi ArtistsNetworkTV-video taivaan maalaamisesta on nyt saatavana, joten napsauta tätä ja esikatsele sitä tänään. Nauttia! ~ Cherie
Hehkuva ilmapiiri, Turner vs. Rembrandt, kirjoittanut David Dunlop
(Tämä viesti ilmestyi alun perin Davidin blogissa, Valokylpy voi luoda saman epäselvyyden ja mysteerin verhon kuin pimeyskylpy. Ero on tunteiden herättämisessä. Pimeys tuo sinisemmän tunnelman kuin kappale pienessä avaimessa. Runsaasti valoa antaa kappaleen optimistisen tunteen pääavaimessa. Päivittäisinä olentoina meillä on luonnollinen vetovoima valoon, mutta valoteatteri on rakennettu liiallisesta kontrastista riippumatta siitä, onko kontrasti pieni valon kimallus pimeyden altaassa vai kirkas pehmeän kirkkauden tulva. Nämä ovat Rembrandtin ja Turnerin erilaisia ominaisuuksia.
Rembrandt juhlii 16-luvun chiaroscuro-efektejä. Hänen nykyaikaisen kemiaansa rajoittamansa paletti, niukkuus ja kustannukset pakottivat hänet luottamaan tummapitoiseen ja mustasta riippuvaiseen sävypalettiin. Mustaan luottavan taiteilijan on otettava huomioon mustan hämärtyvät vaikutukset sekoittaessa värejä. Siksi Rembrandt rajoitti vakavasti palettinsa vain muutamiin väreihin, kuten kokenillinen (tunnetaan nimellä karmiini-järvi), suola (halpa läpikuultava sininen), keltaiset okkrit ja rautaoksidipruunat. Kuvien valmistajana hän oppi tutkimaan pimeyttä ja poiminut vain tarpeeksi valoa, jotta katsojan mielikuvitus voi kehittyä.
Seuraavassa on kaksi esimerkkiä Rembrandtin chiaroscuro-valaistuksesta. Yksi tuo ilmakehän vaikutukset sisätiloihin (esimerkki 1). Toinen esimerkki osoittaa hänen paikallisen teatterivalonsa maiseman kanssa (esimerkki 2).
JMW Turner kääntää pimeyden läpi aukeamisen chiaroscuro-perinteet ylösalaisin. Hän ottaa Rembrandtin yhdistävän pimeyden ja korvaa valon. Tätä vallankumouksellista korvaamista ei tapahdu kerralla. Hän kehittää valokylkyään hitaasti akvarellikokeilujen avulla, jotka hän siirtää öljyihin. Hänen vallankumouksensa ulottuu tänään myös makuvalintoihimme. Esimerkiksi Monet hyväksyy valkeusohjelmansa, joka hallitsee pimeyttä.
Turner huomaa voivansa herättää auringonvaloteatterin kuluttavalla keltaisella valolla, jota täydentää sininen. Turnerin krominkeltaista ja koboltinsinistä ei ollut saatavana Rembrandtille. Alla on kaksi esimerkkiä Turner-rakennuksen valoisasta ilmapiiristä sekä sisätiloissa (esimerkki 3, alla) että maisemassa (esimerkki 4). Tarkkaile, kuinka hän käyttää vaaleita täydentäviä värejä, joissa on liuenneet reunat, valaisevan tilan tunteen aikaansaamiseksi.
Hanki ilmainen opas öljymaalaamisesta aloittelijoille, kun kirjaudut ArtistsNetwork-uutiskirjeeseen ideoita, inspiraatiota ja ohjeita varten
[fw-capture-inline -kampanja =”RCLP-vahvistus-öljymaalaus aloittelijoille” kiitos =”Kiitos lataamisesta!” Interest =”Art” offer =”/ wp-content / uploads / pdfs / ArtistsNetwork_OilPainting_2016.pdf”]
Seuraan Turnerin ja Rembrandtin esimerkkejä, tässä on näytteitä työstäni. Ensinnäkin sijoitan valaisevan ilmapiirin tunteen sisätilaan (esimerkki 5) käyttämällä Turnerin sinistä / keltaista täydentävää kontrastia reunojen ilmakehän liukenemisen kanssa.
Maisema (esimerkki 6) käyttää taas reunojen hajoamista etäisyydessä sekä pienenevien kontrastien suhdetta etäisyydessä.
Samaa periaatetta kirkastavasta, vähentyvästä etäisyydestä etäisyyden verrattuna tummempaan etualaan voidaan havaita kolmannessa esimerkissäni, kaupunkimaisemassa (esimerkki 7).
Samoin esittäessäni tummempaa, tyydyttyneempää etualaa kaupunkikuvassa tai maisemassa, mielestäni valaisevan tilan tunne vahvistuu, kun se liitetään etäisen ilmakehän näkökulman liuottamiseen. Valoisuus voi edelleen vahvistaa avaruuden tunnetta kytkettynä liioiteltuun lineaariseen perspektiiviin (esimerkki 8).
