Tämä Meredith E. Lewisin kirjoittama artikkeli John Agnewista ja hänen raapimistaulustaan ilmestyi ensimmäisen kerran The Artist's Magazine -lehden heinä- / elokuussa 2012.
John Agnew on varhaisesta iästä lähtien innostunut dinosauruksista, matelijoista ja eläinvaltiosta, mutta hänen vanhempansa olivat taiteilijoita, ja perhe-elämä kasvatti altistumista taidemaailmalle.”Aikaisin luulin, että minusta tulee eläintieteilijä”, sanoo Agnew, mutta tajusin, että voisin yhdistää intohimoni taiteeseen ja eläimiin olemalla tieteellinen, museo- tai eläintarhakuvaaja ja näyttelysuunnittelija. Tulin lopulta ymmärtämään, että taiteen tekeminen tyydyttää toiveeni, mutta rakastan silti museoita ja eläintarhoja ja teen toisinaan sopimustyötä, kuten seinämaalauksia ja kuvituksia.”Agnewilla on nykyään kansainvälinen maine realistisista akryylimaalauksistaan ja matelijoiden ja sammakkoeläinten seinämaalauksista.
Scratchboard-tarkkuus ja yksityiskohdat
John Agnew on myös saanut nimensä itselleen raaputusalustataiteilijana. "Nautin akryylista maalauksessa, koska se antaa minun työskennellä nopeasti", hän sanoo.”Nautin raapimerkistä sen kyvystä tuottaa erittäin tarkkoja yksityiskohtia ja syövyttävän linjan laatua.” Hän varoittaa, että työ on sekä työlästä että aikaa vievää, mutta vaatii kuitenkin kärsivällisyyttä ja pysyvää voimaa. "Sen pitäminen on vaikeinta", hän sanoo. "Asenin pienet tavoitteet (mitattu neliötuumina) ja muistutan jatkuvasti itselleni, kuinka upea se näyttää, kun olen valmis ja kuinka tämä teetä maksaa lopulta."
John Agnew'n abstrakti estetiikka
Äitinsä uran vaikutuksesta - Emily K. Agnew oli ekspressionistinen maalari - John Agnew löytää usein etsimään rohkeita muotoilulauseita näkökentän sisällä. "Joskus se vetää minut lähelle eläintä, kuten New Guinea Crocodile -kuvassa (yllä)", hän sanoo.”Siellä käytin krokodin edessä olevia viivoja ja kuvioita tekemään olennaisesti abstrakti kuva, joka on muotokuvan alla ja tuottaa tasapainoisen jännityksen. Mukana on riittävästi eläimiä sanoakseen "krokotiili" painotuksella, samalla kun pidän abstraktin estetiikan."
Raaputusalustan aiheet
Arvioidessaan raapimistaulun kontrastia ja monimutkaista linjatyötä, John Agnew löytää yksityiskohtaisesti suuntautuneen välineen erityisen hyvin soveltuvaksi kuvioidensa mukaisen tekstuurin tuottamiseksi. "Raapimislevyn kauneus on elävä kontrasti linjan ja tilan, valon ja varjon välillä", hän sanoo.”Ankaran valon kuviointi kuvioidulle pinnalle on jotain, joka toimii erittäin hyvin raapimielellä, joten olen taipuvainen kohti kuvia. Sileät, sekoitetut äänet eivät ole niin helppo suorittaa.”
Aiheissa Agnew kääntyy kohti niitä, jotka innostivat häntä nuoruudessaan. "Luulen, että en vain koskaan kasvanut ulos dinosaurusvaiheesta", hän selittää.”Nykyaikaiset matelijat muistuttavat dinosauruksia, joten aloin varhain pitää käärmeitä ja liskoja lemmikkieläiminä, ja kiinnostukseni vain kasvoi. Harva taiteilija kiinnittää huomiota näihin hämmästyttäviin ja värikkäisiin olentoihin, joten tunnen melkein velvollisuuteni näyttää kaikille, kuinka useimmat ovat todella kauniita olentoja, eivät pelottavia.”
On selvää, että Agnew kuvaa yksilöitä melkein kaikissa hänen raapimiskuviensa eläimissä. "Monet lähikuvani on tarkoitettu muotokuviin", hän sanoo.”Katsomme yleensä, että pienet olennot edustavat kokonaista lajia, joten kaipaamme yksityiskohtia heidän yksilöllisyydestään.” Kuvan tarkkuus on Agnewille erittäin tärkeä asia, ja hän pitää erittäin huolella replikoidakseen kohteen omia vaakojen tai hampaiden kuvioita.
Luonnon sieppaaminen raaputusarvosta
John Agnewille sävellys alkaa kamerasta. "Koska kuvat ovat niin yksityiskohtaisia, tarvitsen valokuvaviitteitä tarkkuuden ylläpitämiseksi", hän selittää. "Koska olen kotoisin tieteellisen kuvan taustasta, minulla on tarve kuvata aiheeni täysin elämälle totta."
Koska Agnew luottaa suuresti valokuvaviitteisiin, hän ottaa kaikki omat valokuvansa, jotka tarjoavat etsimänsä aitouden raaputusarvopöydällään, vaikka tyypillisesti hän yhdistää useita erilaisia kuvia komposiittikoostumukseksi. "Yritän olla tietoinen ympärilläni olevasta ja olla avoin kaikille jännittäville kuville, joita voin löytää", hän sanoo. "Jos olen Everglades-kaltaisessa paikassa, joka on täynnä potentiaalisia kohteita, etsin tiettyjä valaistusolosuhteita tai kulmia, jotka toimivat hyvin raapimerkillä."
Koska kuvanlaatu on tärkeä hänen tuntemansa yksityiskohtaisten töiden kannalta, Agnew käyttää DSLR-kameraa - Nikon D7000 - 70-300 mm: n makro-zoomilla. Myöhemmin, takaisin studiossa, hän muuntaa kuvat tietokoneellaan mustavalkoisiksi ja käsittelee kuvat "maksimaalisen dynaamisen alueen ja terävyyden" avulla.
John Agnewin harkittu lähestymistapa
Sävellys ja käsityö tekevät John Agnewille käsi kädessä, ja hahmon sijoittaminen on olennainen osa teoksen yleistä menestystä. "Kun sijoitan hahmon ympäristöön, siinä on kaksi perusnäkökohtaa", hän sanoo.”Onko se eläimen tarkka kuvaus oikeassa ympäristössä? Ja miten se sopii kokoonpanoon?"
Ennen kuin hän voi aloittaa, Agnew tietää, että hänen on oltava perehtynyt - jopa asiantuntija - hänen valitsemaansa aiheeseen. "Eläimen asettaminen epäluonnollisiin asentoihin, epäluonnollisiin tilanteisiin tai väärään ympäristöön pilaa kuvan", hän selittää. Tämän seurauksena taiteilija matkustaa usein ja ylläpitää elämäntapaa ja opiskelutapoja, jotka edistävät elinikäistä oppimista.
Vähemmän rakastavat
Kun hänen sävellyksensä miellyttävät silmää ja heillä on jotain sanottavaa aiheesta, John Agnew tietää, että hän on tehnyt työnsä. Ärsyttänyt valtavan määrän kuvia "markkinoitavammista" eläimistä, kuten pandoista ja tiikereistä, Agnew on omistanut elämänsä "vähemmän rakastetuille" lajeille. "Ei tarpeeksi ihmisiä arvosta näitä eläimiä samalla tavalla kuin minä", hän sanoo.”Mielestäni krokotiilit ovat yhtä tärkeitä kuin pandat, mutta koska ne eivät ole söpöjä ja sumeita, he saattavat saada lyhyen muutoksen suojelupyrkimyksissä. Haluan välittää vähän kiitokseni heistä."
Jakamalla hänen luonnonriemunsa ja arvostustaan tieteelle - ilman aiheiden moraalistamista tai politisointia hänen aiheistaan -, Agnew tuntee tarkoitusta. "Luonto on fantastisempaa kuin mielikuvitukseni tulee koskaan", hän sanoo. "Näyttämällä kuinka uskomaton eläin on, se voi olla riittävä saada ihmiset huolehtimaan siitä."
Opi enemmän
- Ilmaiset online-artikkelit John Agnewilta ja muilta taiteilijoilta, jotka on esitelty The Artist's Magazine -lehdessä
- Piirrä realistisia eläimiä (eBook)
Enemmän resursseja taiteilijoille
- Katso tarjottavia taiden työpajoja osoitteessa ArtistsNetwork. TV.
- Hanki rajoittamaton pääsy yli 100 taideohjekirjaan.
- Online-seminaareja hienoille taiteilijoille
- Opi maalaamaan ja piirtämään latausten, kirjojen, videoiden ja muun avulla North Light Shopista.
- Tilaa The Artist's Magazine.
- Tilaa Artist's Network -uutiskirjeesi ja lataa ilmainen The Artist's Magazine -lehti.
