Tutustu muotoihin ja arvoihin
Käytä näitä harjoituksia kehittääksesi “taiteilijan silmäsi” ja hyödyntääksesi arvo-luonnoksesi irti
Kirjoittaja Bill Teitworth
Todennäköisesti tärkein askel, jonka otat tavoittelevana maalarena, on oppia kääntämään visuaalisen maailman muodot ja tilavuudet tasaisiksi arvopapereiksi ja järjestämään nämä kappaleet tehokkaiksi kuvioiksi. Tämä erityinen tapa nähdä ja ajatella - saatat kutsua sitä taiteilijan silmäksi tai suunnittelutajuksi - hankitaan asteittain, toiston avulla, kuten mikä tahansa monimutkainen taito.
Seuraavassa on kaksi harjoitusta, joita käytän maalausopiskelijoideni kanssa tasatakseen osa siitä monimutkaisuudesta ja nopeuttaaksesi oppimisprosessia hiukan. Ehdotan ensimmäisillä pyrkimyksilläsi luottaa omaan hyvään makuun ja mieltymyksiin vertaamalla yhtä luonnosta toiseen arvioidaksesi niiden tehokkuutta. Sanon kuitenkin, että jossain vaiheessa sinun pitäisi saada palautetta luotetulta opettajalta, hienostuneelta kritiikiryhmältä tai jopa piirtofoorumilta verkkotaiteilijoiden yhteisössä, kuten WetCanvas.com.
Tässä on ensimmäinen tehtävä - johdanto-perusluonnos -, jonka avulla voit luoda ja käyttää muotoja vapaasti.
1. Piirrä perusarvot
Useimmat maalarit käyttävät jotakin versio arvo-luonnoksesta jo uuden kuvan suunnitteluvaiheessa. Tarkoitus on kehittää ja testata erilaisia (yleensä kahta tai kolmea) pääarvojen massat - valot, keskisävyt ja tummat - ennen kuin valitaan yksi lopulliseen maalaukseen käytettävä järjestely.
Tarvitset vain tämän luonnoksen ja laajan piirustusvälineen, kuten 6B: n grafiittikynä tai pehmeä musta asettelukynä, joka pystyy tuottamaan sekä harmaita että tummia sävyjä. Pidän myös 4B-hiilikynästä.
2. Siirry aiheeseen
Aloitat rypistämällä aiheeseen tai viitevalokuvaasi. Squinting eliminoi suurimman osan häiritsevistä yksityiskohdista ja pienistä arvojen muutoksista. Huomaat, että valkoiset tai vaaleat alueet erottuvat selvästi, kun taas muu näkökenttä on pienentynyt harmaalle, jonka väri on keskimmäinen, tummemmalla.
3. Piirrä kuvatila
Piirrä tekemällä ensimmäinen lyijykynä postikorttikokoisessa suorakulmiossa piirrosluettelossivullasi. Tämä on kuvatila. Jos teet arvoesityksen tutkimuksena maalaukselle, tee suorakaiteen mittasuhteet vastaaviksi käyttämäsi paperin tai kankaan mittasuhteet.
4. Tunnista vaaleat muodot ja aseta keskisävy harmaaksi
Kynä kuvasi tilassa aiheen päämuodoissa kiinnittäen erityistä huomiota valkoisten kappaleiden muotoon ja sijoitteluun. Aseta sitten kiinteä harmaa sävy kaikelle avaruuteen paitsi nuo valkoiset muodot, kuten tein Farm on Lake Road (yllä).
5. Lisää tummat muodot
Viimeinen vaihe on kehittää tumma kuvio, asettamalla hyvät tummat muodot paikallisille arvoille (olennaiset arvot ilman varjokuvioita tekstuurista tai valaistuksesta), yksityiskohdille ja lisätylle kontrastille kiinnostavillasi alueiden valkoisten kanssa. Tuloksena olevalla piirustuksella on kolme arvoa: paperin valkoinen, keskimääräinen harmaa ja juuri lisäämäsi tummat alueet
Huomaa: Et halua mekaanista täydellisyyttä näiden arvojen soveltamisessa; joitain pieniä muunnelmia tapahtuu luonnollisesti. Ammu vain selkeä keskimääräinen ääni ja selkeä tumma.
Tämä toinen tehtävä - kaksiarvoinen piirustus - on vähän kuin palapelin pierruaminen, joten haluan tehdä nämä piirrokset luonnoksista tai valokuvaviitteistä pikemmin kuin elämästä. Tarvitset luonnoskirjan, HB (keskipitkän) lyijykynän ja tavallisen mustan merkinnän, sellaisen, jossa on kulma- tai talttapää.
1. Luo viivapiirros
Aluksi aseta kuva-alue ja tee sitten yksinkertainen viivapiirros aiheesta kynällä.
2. Aseta tummat arvot
Seuraavaksi makaa taltta-kärkimerkilläsi kohteen tummat arvot. Kaikki valkoiset ja vaaleat sävyt ovat paperisi koskematonta valkoista.
3. Työnnä keskimmäiset äänet ylös tai alas
Piirustuksessasi ei ole keskitason ääniä, joten kun tunnistit viittasi keskiviiva-alueen, sinun on päätettävä, työnnetäänkö se alas mustalle vai valkoiselle.
Jos kuvasi sisältää paljon pieniä valkoisia muotoja tummilla alueilla, sinun on oltava varovainen sekä lyijykynäsi piirtämisessä että väriaineessa kullakin alueella merkinnän avulla.
Siihen mennessä, kun olet lopettanut tällaisen kappaleen piirtämisen, mielessäsi ei ole epäilystäkään siitä, ettet enää piirrä lomaketta (navetta), vaan teet mosaiikkimaisen kuvion mustista ja valkoisista muodoista jotka yhdessä luovat navetan illuusion. Ja näet taiteilijasi silmällä.
Työskentely itse asettamissa rajoissa, kuten teet, kun rajoitat itsesi kahteen arvoon, johtaa usein yllättäviin löytöihin. Myöhemmin, kun palaat täydelliseen arvoalueeseen, ymmärrät syvemmin kyseisen alueen mahdollisuudet ja käytät sitä paljon sujuvammin.
Mahdollisuus visualisoida maailma tasaisina palapelin palasina on taito, joka vaatii harjoittelua. Täällä kuvailemasi harjoitukset ovat auttaneet monia opiskelijoitasi saavuttamaan nopean taiton hankkimisessa. Olen nähnyt sen tapahtuvan heidän kanssaan ja uskon, että huomaat, että se voi toimia sinulle.
Bill Teitsworth on kansallisen vesiväriyhdistyksen työpajaohjaaja ja allekirjoitusjäsen sekä Milford and Patricia Zornes -palkinnon voittaja vuonna 2006. Katso hänen verkkosivustonsa osoitteessa www.etstudioart.com.
Tämä artikkeli ilmestyi The Artist's Magazine -lehden kesäkuun 2009 numerossa, joka on tilattavissa digitaalisena latauksena. Napsauta tätä oppiaksesi lisää.
Lisää Bill Teitsworth:
- Paranna piirrosta arvokontrastien avulla
- Piirustus pysyvien merkkien avulla: viisi vinkkejä
Ilmainen artistnetwork.tv -esikatselu
Napsauta tätä nähdäksesi ilmaisen esikatselun Colin Bradleyn videoteknisestä työpajasta “Piirrä ja maalaa koiria pastellikynillä”.
Enemmän resursseja taiteilijoille
- Katso tarjottavia taiden työpajoja ArtistsNetworkissa. TV
- Online-seminaareja hienoille taiteilijoille
- Lataa heti taidelehtiä, kirjoja, videoita ja muuta
- Tilaa Artist's Network -uutiskirje ja saat ILMAISEN e-kirjan