Vain siellä (öljy, 48 × 60) kirjoittanut M. Katherine Hurley
Avain Hurleyn väriin on se, mitä hän kutsuu “tonaalimaalaukseksi”, lause, joka kuvaa maalauksia, joissa esiintyy hyvin rajallinen alue läheisesti toisiinsa liittyviä ääniä tai vain yksi tai kaksi väriä. Erityisesti joillakin pastellipiirroksilla näyttää olevan kolme tai neljä lähes monokromaattista värigradienttia, mutta juuri nämä gradaatiot tekevät teoksesta samanaikaisesti hienovaraisen, vivahteikkaan ja eloisan.
”Kun pohjamaalaus on tarpeeksi kuiva”, hän sanoo, “aloitan kerrostamisen: muotojen, värien ja arvojen työntäminen ja vetäminen.” Hän käyttää öljymaalauksiin paperipyyhettä ja pastellipiirroksia pyyhekumiin luodakseen nämä hienoiset siirtymät voimakkaiden värien välillä., joka Hurleyn mukaan "luo mysteeriä, juonittelua ja ulottuvuutta".
Kun olen työskennellyt arvoesityksen suhteen siihen pisteeseen, että olen tyytyväinen sävellykseen, maalan pinta ali maalaamalla suurilla oranssin (kadmium-oranssi) ja / tai violetin (Daniel Smithin kinakridoninpunainen) muodoilla. Nämä muodot ja värit edustavat kappaleen arvoja ja rakennetta.
Alusmaalaus, joka yhdistää kappaleen, koska sävyt tulevat läpi, on kuiva, joten alaan käyttää paikallisia värejä. Teen omia vihreitä, tässä tapauksessa Preussin sinisellä ja eri lämpötiloilla keltaista. Poltetun numeron lisääminen joko lämmittää värin tai harmaaksi.
Pidän palattua numeroa taika-aineeni. Lisäämällä se purppuraan, se lämpenee. Tässä vaiheessa neuvottelen hienovaraisista sävyn, lämpötilan ja arvon muutoksista - prosessin jännittävä osa.
Lisäten ja vähentämällä työskentelen isoilla harjoilla tehdäkseni ääriviivat epäselväksi. En työskentele vain täydentävien (esimerkiksi vihreiden ja punaisten) vierekkäin, vaan myös lämpötilojen (lämmin ja viileä) vierekkäin.
Tässä vaiheessa aion myös rinnastaa arvot (tumma ja vaalea) ja intensiteetit (samanväriset kylläiset ja vaaleat versiot). Tuloksena on hienovarainen muutos ilmakehässä, ilmaperspektiivin vaikutus, koska maisema muuttuu vähemmän kirjaimelliseksi ja abstraktimmaksi.
Kun olin skannannut kuvan Adobe Photoshopissa, aloin leikkiä väreillä ja päätin työntää kromia kohti sinistä / violettia vasten lämpimää oranssia. Maalaus liittyy enemmän värejen, arvojen, lämpötilojen ja voimakkuuksien väliseen suhteeseen kuin itse maisemaan.
Tämä lopullinen kuva voi näyttää edelliseltä, mutta se edustaa paljon myöhempaa vaihetta, kun jatkoin värien, lämpötilojen, intensiteetin ja arvojen välisten reunojen tarkentamista Barely There -tuotteessa (öljy, 48 × 60).
Jos haluat lukea lisää M. Katherine Hurleyn prosessista The Artist's Magazine -lehden tammi / helmikuussa 2008, napsauta tätä ja tilaa tilattu painettu tai digitaalinen kopio.
Enemmän resursseja taiteilijoille
• Katso taiteen työpajoja tarpeen mukaan osoitteessa ArtistsNetwork.TV
• Online-seminaareja hienoille taiteilijoille
