Tutustu taiteellisten vaihtoehtojen valikoimaan
värikynät voivat tarjota
Alyona Nickelsenin kaatuneiden lehtien melodia (värikynä, 12½ x 9½)
materiaalit:
- valkoinen Stonehenge-paperi (edullinen, arkistoiva ja riittävän hampaiden kanssa, jotta mahtuu useita kerroksia värikynäsovitusta)
- Prismacolor-vahapohjaiset lyijykynät (erinomainen värivalikoima ja pehmeys)
- Prismacolorin Verithin-lyijykynät (kovat pisteet vaaleimmissa varjostuksissa ja monimutkaisimmissa linjoissa)
- selkeä Taikateippi (ei-toivottujen värien ja merkintöjen poistamiseksi tai virheiden korjaamiseksi tai arvojen vaaleuttamiseksi pienillä alueilla)
- kiinnitysekoite
- vaivattu pyyhekumi
- X-Acto-veitsi (tarkat yksityiskohdat
- hajuton mineraalijuoma (parantaa maalaustehosteita ja lisätä lyijykynän sekoitusta
Seuraava on viisivaiheinen esittely intialaisen maissin renderoimiseksi värikynällä:
1. Alkuperäinen luonnos tarjoaa objektien yleisen koostumuksen asettelun ja perusmuodon. Se edustaa myös lähestymistapaa korostamiseen, valonlähteitä ja varjoja.
2. Värikartoitus määrittää väriteemat. Aloita luomalla varjo (tein tämän celadon vihreällä ja beigellä vaaleammille alueille) ja lisää kontrastia tummemmille alueille (käytin siniharmaata ja merivihreää). Seuraavaksi muotoile lehdet beigein, pilvisinisin ja jadevihreällä yhdistelmällä. Ytimien maalaaminen on monimutkaisempaa. Voit aloittaa sitruunankeltaisella tai kanariankeltaisella keltaisella valaistuilla alueilla ja keltaisella okra varjostetulla keltaisella alueella. Käytin indigosinistä veritiiniä sinisissä ytimissä ja Toscanan punaista veritiiniä punaisessa. Valkoiset ytimet kehittyivät yhdistelmästä vaaleaa persikkaa, pilvesinistä ja jadevihreää.
3. Pese värit mineraalivihreillä värit yhtenäiseksi ja sekoita lyijykynä. Aloita sitten arvojen ja värien kehittäminen alueittain. Varjoissa käytin vaaleanpunaista ruusua ja pilvesinistä korostamaan vaaleampia alueita, ja vihreää okran, indigosinistä ja Toscanan punaista tummempien alueiden korostamiseksi. Lehdet ovat hätkähdyttävä sekoitus persikkaa, beigettä, siniharmaata, pilvesinistä, jasmiiniä, vihreää okraa ja keltaista okraarta paljastaaksesi kappaleen herkän ja vastakkaisen luonteen.
Ytimet ovat haastavampia värien monimuotoisuuden takia. Käytin harmaata laventelia ja pilvesinistä valaistuissa keltaisissa ytimissä. Perustin varjostetut keltaiset mineraaliaranssilla. Siniset ytimet erottuvat indigosinisellä ja Toscanan punaisella. Punaisissa ytimissä yhdistyvät Toscanan punainen, merilevävihreä ja indigosininen. Valkoiset ytimet muodostuvat vaaleasta persikasta, harmaasta laventelista, kermasta ja vaaleasta salviasta.
4. Lopeta aloittamasi värit. Tee toinen mineraalipiirin pesu uudelleen yhdistääksesi värit ja poistaa lyijykynän lyönnit. Kiillota seuraavaksi lehdet, kiiltävät osat ytimiä ja varjoalue valkoisella. Säädä lopuksi arvoja ja värejä ja kehitä muotoja toistamalla kaikki värit, joita olet tähän mennessä käyttänyt.
5. Suojaa värikynämaalauksesi käyttämällä viimeistä kiinnityssuihketta ( käytän Prismacoloria). Kolme tai viisi ohutta kerrosta toimivat yleensä hyvin, jos taideteos esitetään lasin tai pleksilasi alla. Jos aion näyttää teoksen ilman suojalasia, käytän muutamaa kerrosta Golden Archival lakkaa kiinnityssuihkun päällä, mutta muista, että tämä ei suojaa taidetta naarmuilta.
Kiovan kotoisin oleva Ukraina Alyona Nickelsen muutti Yhdysvaltoihin vuonna 1999 ja asuu Kaliforniassa. Hän on näytteillä teoksia ja voittanut palkintoja kansallisissa ja kansainvälisissä juried-näyttelyissä. Hänen verkkosivusto on www.brushandpencil.com.
Katso täältä Ann Kullbergin kirja Värilliset lyijykynät menestykseen.
Löydät aloitustiedot napsauttamalla tätä.
Täältä saat Linda Lucas Hardyn 16 vinkkiä värikynälle.
Enemmän resursseja taiteilijoille
- Kuvataidetaiteilijoiden online-seminaarit
- Lataa heti taiteen aikakauslehtiä, kirjoja ja videoita
- Tilaa Artist's Network -uutiskirjeesi ja saat ilmaisia taideteoksia koskevia vinkkejä ja demoja