New Jersey -taiteilija Sissi Siska keksi perinteisiä silkki-maalaustekniikoita luodakseen multimediateoksia.
kirjoittanut Stephanie Kaplan
|
|
|
| Orkideat sinisillä saniaisilla
2005, väriaineet, gutta ja vaha crepe de chine -silkissä, 6 'x 3'. Kokoelma taiteilija. |
Yksityiskohta orkideoista
Blue Fernsillä. |
New Jersey -taiteilija Sissi Siska muuntaa herkät silkkipalat monimutkaisiksi maalauksiksi, joilla on monia ulottuvuuksia. Entinen tekstiilisuunnittelija Siska on maalannut silkkiä yli 20 vuotta. "Koska minulla ei ollut muodollista tekstiilitaiteen koulutusta, opiskelin erehtyneellä ranskalaisella alkuperäisellä tekniikalla maalata silkkiä - gutta-serti vastustaa", Siska selittää.
Kokeilu ja halu kokeilla uusia tekniikoita ovat Siskan silkkimaalaustekniikan ytimessä. Taiteilija käyttää enimmäkseen crepe de chine- tai jacquard-silkkiä, jotka ovat samanlaisia kuin silkkihuivi. Hän pitää parempana näitä silkkejä, koska heillä on hammas - samanlainen kuin akvarellipaperihammas -, joka hyväksyy enemmän väriaineita. "Pidän löytää epätavallisia silkkikankaita, joissa on epätavallisia kudoksia", taiteilija sanoo.”Kun valo osuu kuvioon, se tuottaa kiiltoa, joka lisää ulottuvuutta koko koostumukseen.” Siska suosii Dupontin tai Sennelierin tekemiä väriaineita, mutta korostaa:”Jokaisella värillä ja kankaalla on oma persoonallisuutensa.” Nämä väriaineet tuottavat loistavia värejä ja ylläpitävät silkin sileä rakenne.
|
|
|
| Harlekiini
Tämä tekstiilisuunnittelunäyte esittelee Sisan erilaisia vahatekniikat, mukaan lukien halkeilua. |
Vihreä orkidea
Tämä esimerkki kuvaa crackle tekniikka - heistä kukka. |
Siska aloittaa prosessin venyttämällä pala valkoista silkkiä avoimelle kehykselle kankaansa luomiseksi. Hän työskentelee pehmeästä puusta valmistetuissa runkoissa. "Koska lisäyn kankaaseen useita värikerroksia, silkki karkaa, ja minun on jatkettava kankaan venyttämistä uudestaan ja uudestaan työskennellessäni", hän sanoo. Taiteilija käyttää myös erityistä japanilaista venytysjärjestelmää, johon mahtuu yhdeksän jalkaa pitkä kangas. Koska spontaanisuus on avain hänen luovaan prosessiin, Siska valmistaa harvoin alustavia luonnoksia maalauksilleen. Hän tekee poikkeuksen yksityiskohtaisista reunoista ja suurista bannereista, koska näitä sävellyksiä on vaikea luoda kokonaan silmältä. Tarvittaessa hän aloittaa grafiittiluonnoksella jäljityspaperille. Tämä piirros asetetaan sitten silkin alle, kun se on ojennettu kehykseen.
|
|
| Mauve orkideat inkivääri
2004, väriaineet, gutta ja vaha kreppipaikalla silkki, 9 'x 3'. Kokoelma artisti. Tämä maalaus oli yksi 12: sta bannerit valittu osa orkideoita! Beauty and Beyond -näyttely Yhdysvalloissa Kasvitieteellinen puutarha Tukholman Washington DC: ssä konservatorion ja Smithsonian instituutio. |
Siskan muunnokset ranskalaisen gutta-serti-vastustekniikkaan tekevät silkkimaalauksistaan ainutlaatuisen. Perinteiseen gutta-serti-tekniikkaan sisältyy koostumusten hahmottaminen valkoisessa gutassa, joka on liuotinpohjainen vastus liiman konsistenssin kanssa. Sen sijaan Siska käyttää katoavaa merkitsintä sijoittaakseen sävellyksensä löysästi silkkiin -”En kuvaa kaikkia asioita valkoisella, koska en halua, että katsojan silmä kimpoaa kaikkien valkoisten ääriviivojen ympärille”, hän selittää. Seuraavaksi hän lisää taustavärin sävellykseen. Kun tausta on kuivunut, hän alkaa piirtää guttapullolla tai -pipetillä vaihtamalla kärkeä luodakseen monipuolisia viivoja silkkiin. Toinen värikerros levitetään guttaviivojen ympärille, ja tämä prosessi toistetaan useita kertoja monikerroksisen taustan luomiseksi. "Koska silkki ja gutta ovat molemmat valkoisia, gutta säästää valkoiset linjat ja pitää väriaineen reunustetuilla alueilla samalla tavalla kuin vesivärimasto", Siska selittää.
|
|
| Siska käytti vahanaamaria
luoda syvä aksentti yksityiskohdat keskustassa of Mauve Orchids Inkiväärin kanssa. |
Taiteilija kokeilee guttavaihtoehtoja ja erilaisia tapoja siirtää väriä silkkikankaan ympärille. Hän käyttää usein kuumaa vahaa gutan sijasta peittämään osiot sävellyksistään. "Vahan käyttäminen tuottaa vapaamman, orgaanisemman viivan kuin guttapullolla piirtäminen", Siska selittää. Riippumatta siitä, mitä väliainetta hän käyttää, Siska testaa jatkuvasti vahan tai gutta-aineen konsistenssia ja maalaa värikerrokset toiselle levylle väriyhdistelmien esikatseluun. Hän käyttää toisinaan suolaa märän väriaineen työntämiseen silkin ympärille - "tästä on erittäin mielenkiintoinen tausta", taiteilija kertoo. Kohokohtien luomiseksi väriaineella Siska käyttää alkoholipipettiä tai Q-kärkeä nostaaksesi kerros väriä silkistä ja kuivataan sitten kohokohta heti hiustenkuivaajalla. Värin poistaminen valkaisuaineella luo malleja myös hänen sävellyksissään.
|
|
|
| Työkalut ja harjat
käytetään vahan levittämiseen ja värjätä silkkiin.” Työkalu, jolla on paljon piikit luovat monia mielenkiintoisia vahakuvioita” Siska selittää. |
Sisan ranskalainen höyrylaiva
on laajennus mahtua kankaalle jopa 60 tuumaa leveä ja 20 jaardin pituinen. |
Yksi taiteilijan innovatiivisimmista tekniikoista on nähtävissä Green Orchidissa. Tämänkaltaisissa kukkamaalauksissa hän käyttää sitä, mitä hän kutsuu räpytystekniikaksi. "Otan silkin kehykseltä halkeilemaan ja murtamaan vahan - tämä luo upeita kuvioita", Siska selittää.”Kun särmäät silkkiä, annat värille tietyn paikan, johon mennä - silkin halkeilevat alueet ovat samanlaisia kuin rypistetyn vahapaperipalan suonet.” Parafiinivaha luo raskaamman halkeilun, kun taas pehmeämpi mehiläisvaha tuottaa hienomman räpän.. Kun se on halkeillut silkin, Siska asettaa sen takaisin runkoon, käyttää vahaa tai guttaa peittämään tietyn halkeillun alueen ympärillä ja lisää sitten väriä halkeileviin suoniin. Hän toistaa usein halkeilutekniikan muutaman kerran saavuttaakseen useita kerroksia väriä ja rakennetta. Mauve-orkideoissa inkiväärin kanssa taiteilija käyttää crackle-tekniikkaa yksityiskohtien luomiseen orkideakeskuksiin.
Kun Siska on tyytyväinen koostumukseensa, hän poistaa silkin rungosta ja käyttää ranskalaista höyrylaitetta väriaineiden asettamiseen kankaaseen. Hänellä on taipumus höyryttää muutamia maalauksia kerrallaan - erotettuna sanomalehtipaperiarkeilta - estääkseen maalauksia imeytymästä liikaa kosteutta. Sanomalehtipaperi imee myös sulavan vahan ja ylimääräiset väriaineet. Vaikka värit kirkastuvat ja sitoutuvat silkkiin noin tunnissa, Siska jättää maalaukset höyrylaivaan kahdeksi tunniksi varmistaakseen, että koostumus on täysin asetettu. Lopuksi silkkimaali kuivataan kuivaksi gutaan tarttuvien vahajäämien ja sanomalehtien jäämien poistamiseksi.
|
|
|
| Myrsky Lelandin puutarhan yli
1993, 36 x 36, väriaineet, gutta, ja vaha silkki crepe de chine. Kokoelma The Bysis Group. |
sudenkorennot
1989, väriaineet, gutta ja vaha kreppisinissä silkissä, 22 x 18. Kokoelma Nolan Kierce. |
Siska on erityisen ylpeä valmiin kappaleensa säilyttämisestä. Taiteilija käyttää sataprosenttista rättilevyä ja näyttää kappaleensa museolaadun lasin takana väreiden häipymisen estämiseksi. Koska valaistusolosuhteilla voi olla syvällinen vaikutus hänen valmiin teoksensa, taiteilija harvoin esittelee suurempia kappaleitaan pitkään. Kuten Siska muistuttaa,”silkkimaalaus on kuin antiikkikimono, joka on säilytettävä.”
