Aivan kuten digitaalikamerat ovat tehostuneet ja edullisempia, mustesuihkutulostimien ominaisuudet ovat lisääntyneet, kun hinnat ovat laskeneet. Epson, Canon ja HP tarjoavat nyt kaikissa malleihin sopivia mustesuihkutulostimia, joiden hinta on alle 600–5 000 dollaria, riippuen siitä, haluatko tehdä tulosteita, joiden leveys on 13, 17, 24 tai 44 tuumaa. Pro-mallin mustesuihkutulostimet käyttävät 8 - 11 väriä pigmenttipainovärejä, jotta luodaan tulosteita kankaalle tai vesiväripapereille, jotka voivat kestää vähintään 100 vuotta, jos ne ovat oikein suojattuja ja näytettyjä.
Yhä useammat taiteilijat ovat ottaneet taiteen kopion omiin käsiinsä. Tässä on profiilit kahdesta heistä, Jeffrey Neumann ja Bill Patterson.
Jeffrey Neumann
Tämän taiteilijan fotorealistiset öljy- ja akvarellimaalaukset tienvarsien Amerikan alueelta vangitsevat ihmeellisesti omaperäisen arkkitehtuurin, joka ilmestyi toisen maailmansodan jälkeisen suuren optimismin ja ylenmääräisyyden aikana. Hänen tavoitteenaan on auttaa säilyttämään hellästi muistettava maisemamaisema, joka on nopeasti katoamassa nyt, kun niin monet valtioiden väliset maastot näyttävät masentavan samanlaisilta.
Katso yksi hänen maalauksistaan, hummerirasia (öljy, 30 × 40), tässä. (© JL Neumann; Marilyn Herringtonin kokoelma.)
Kun taiteilija jatkaa Jack Leustig Imagingin tekemien avoimen painoskuvien tulostamista, Neumann käyttää Epson Stylus Pro 4000 -teosta rajoitetun erän tulosteisiin maalauksistaan.
Hänen käsin allekirjoittamansa 13 × 19- ja 17 × 22-painotuotteet ovat niin uskollisia alkuperäisille, että ne myyvät vierekkäin alkuperäismaalaustensa kanssa Art Exchange -galleriassa Santa Fessa, New Mexico, ja Hanback-galleriassa Lenoxissa, Massachusettsissa. Rajoitetun erän painotuotteet, joiden hinta on 10 prosenttia alkuperäisistä teoksista, ovat riittävän edullisia monille galleriakävijöille, jotka ostavat niitä impulssina.
Kun Neumann osti Epson-tulostimen muutama vuosi sitten, sen mukana toimitti Mac Holbert Epson Print Academy -opetusohjelmasta. Hän otti myös intensiivisen kuvataidegrafiikan työpajan valokuvaajan Carl Coreyn kanssa GalleryPrintistä. Mutta Neumann ymmärsi jo monet digitaalisen painatuksen perusteet, koska Cansonin (joka jakaa Arches-papereita Yhdysvalloissa) työntekijänä, hän oli auttanut kehittämään Arches-paperin version, joka voitaisiin tulostaa pigmenttimusteilla, joita käytetään halvemmalla pro-mallin mustesuihkutulostimet. Vaikka Neumann käyttää erilaisia papereita portfolio-teoksissaan ja esityksissään, Neumann jatkaa Arches Infinity -paperin käyttöä rajoitetun erän painotuotteissaan, koska se on 100-prosenttisesti puuvillaa, siinä on jonkin verran paksuutta ja se välittää”kuvantaiteen” tunteen kun laita se jonkun käsiin.
Hän työskentelee kaupallisen grafiikan valmistuksen kanssa saadakseen 300–400 Mt tiedostoja Better Light -skannauskamerasta, jonka hän väreillä korjaa Photoshopissa.”Teemme muutamia todisteita, kunnes saan sellaisen, johon olen tyytyväinen. Sitten allekirjoitan sen ja saan tiedoston valokuvaajalta.”Niin kauan kuin valokuvaaja, taiteen kustantaja Jack Leustig Imaging ja Neumann tulostavat kaikki kalibroiduilla järjestelmillä, hyväksytystä tiedostosta tehtyjen tulosteiden pitäisi näyttää samalta kuin hyväksytty todiste..
"Niin kauan kuin voit saada hyviä tiedostoja joltakin, sinun ei tarvitse olla värinhallinnan nero menestyäksesi", Neumann sanoo. "Voit päästä siihen niin syvälle kuin haluat, mutta todellakin sinulla on vain oltava jokin peruskyky seurata ohjeita." (Www.neumannfineart.com)
Bill Patterson
Tämä Simi Valley, kalifornialainen taiteilija herää herättämällä maalaamalla, moottoriurheilulla ja maalaamalla kohtauksia moottoriurheilusta rotufanien elävien yleisöjen edessä. "Yritän maalata nopeuden, voiman, melun, tunteet ja kaiken moottoriurheiluun liittyvän, mikä saa minut niin jazziin", hän sanoo. Hän maalaa elävästi cocktailjuhlissa, illallisilla ja varainkeräjillä, joita pidetään suurten kisojen yhteydessä, ja hänellä on yleensä 45 minuutin ja tunnin välinen aika tehdä maalaus, joka sitten allekirjoitetaan ja huutokauppataan.
Patterson loi tämän nimenomaisen digitaalisen maalauksen, ALMS, Laguna Seca 2006, Wacom-tabletti- ja Painter-ohjelmalla.
Joskus yrityssponsorit haluavat muutaman kopion Pattersonin maalauksista antaa avainhenkilöille ja tukijoille. Litografialla tämä olisi kohtuuttoman kallista. Digitaalisella tulostuksella se voidaan kuitenkin helposti tehdä kohtuulliseen hintaan.
Patterson on tulostanut rajoitetun erän kopioita työstään vuodesta 2004, kun hän osti 24 tuuman Epson Stylus Pro 7600 -tulostimen. Ensimmäisen versionsa myynti maksoi helposti tulostimen, materiaalien ja musteen kustannukset. Siitä lähtien hän on hankkinut 44 tuuman Epson Stylus Pro 9800 ja tulostanut noin 10 painosta, joissa on 100 tai vähemmän kopioita.
Hän työskentelee Geoff Graham Photography -yrityksen kanssa, joka kaappaa 1, 5 Gt: n tiedostoja, joita Patterson tarkistaa Photoshopissa ja tulostaa. Hän tulostaa LexJetin Sunset Hot Press Rag-, Sunset Fiber Matte-, Sunset Select Matte Canvas- ja Hahnemuhle Photo Rag -levyillä.
Hän ei vain käytä tulostintaan kopioiden tuottamiseen, vaan käyttää sitä myös alkuperäisten maalauksien tulostamiseen, jotka hän on luonut Corel Painter -ohjelmistolla, Wacom-tabletti ja paineherkkä kynä. "Maalari on niin upea työkalu", hän sanoo.”Sen avulla voin kokeilla tekniikoita ja siirtyä suuntiin, joita en olisi tarpeeksi rohkea kokeilemaan perinteisen taidemedian kanssa. Voin tehdä kopioita meneillään olevasta maalauksesta ja mennä eri suuntiin tietystä pisteestä, palata sitten takaisin ja aloittaa uudelleen.”
Patterson uskoo, että nykypäivän mustesuihkutulostimet tarjoavat paljon näyttävämpiä kopioita kuin litografia. Hän myöntää, että oman teoksensa tulostamisen oppiminen oli aluksi turhauttavaa:”Muuttujia on paljon, ja minun kesti hetken aikaa selvittää, mitä virheitä tein. Haluaisin tehdä paljon työtä saadaksesi värin oikein, keksin sitten joitain oudokkaimpia värejä. En tajunnut, että jos annat Photoshopilla hoitaa värienhallinnan, sinun on kytkettävä värinkorjaus pois tulostimesta.”(Www.billpattersonart.com)
Eileen Fritsch on kirjoittanut suurikokoisesta mustesuihkutulostamisesta vuodesta 1994 lähtien. Hän on perustanut toimittajan kahdelle lehdelle, jotka osoittavat, kuinka digitaalisia tulostimia käytetään taiteen jäljentämisessä, ammattimaisessa valokuvauksessa, opastuksessa, sisustus- ja mainostelutoiminnoissa.
Älä missaa hänen Artist's Magazine -lehden syyskuun 2008 numerossa olevaa artikkelia”Onko käytännöllistä tulostaa omia gicléeseesi?”
Lisätietoja taiteen myymisestä:
- Täydellinen opas työsi myyntiin verkossa
- Nopea ja helppo opas taideteosten valokuvaamiseksi
- Lue lisää artikkeleita taiteen myymisestä
