Tässä on joitain tapoja antaa syvyys piirustuksiin.
kirjoittanut Bob Bahr
|
|
| Lehto männynpuita pilaantuneen tornin kanssa
kirjoittanut Claude Lorrain, 1638? 1639, kynä ja ruskea muste ruskealla, harmaalla ja vaaleanpunaisella pese valkoisella paperilla, 12â? x 8 ¾. Kokoelma British Museum, Lontoo, Englanti. Huomaa, kuinka vasemmanpuoleisten lähellä olevien puiden kuoren kontrasti on selkeämpi kuin keskikohdan puiden kuoren kontrasti. Claude toi myös lähellä olevan kukkulan keskimmäisen kukkulan eteen auttamaan työntämään tuon toisen puun takaisin. Tämä kuva on nyt esillä 12. elokuuta osana näyttelyä? Claude Lorrain? Maalari valmistelijana: Piirrokset Britannian museosta, â? Kansallisessa taidegalleriassa, Washington DC. |
|
|
| Näkymä Aventinelle
kirjoittanut Claude Lorrain, 1673, musta liitu, kynä ja ruskea muste ruskealla pesulla valkoiselle paperille, 79? 16 x 10? Kokoelma Brittiläinen museo, Lontoo, Englanti. Claude käytti repoussoir-elementtejä (oikealla pylväs ja vasemmalla olevat puut) syvyyden ehdottamiseksi, ja hän myös päällekkäin etualan mäntyyn työnsi kaksi kuvaa keskimmäiseen maahan. Elementit renderoitiin lisääntyvällä vaaleudella, kun ne palautuivat taustaan. Tämä kuva on nyt esillä 12. elokuuta osana näyttelyä? Claude Lorrain? Maalari valmistelijana: Piirrokset Britannian museosta, â? Kansallisessa taidegalleriassa, Washington DC. |
Syvyyden tunne tekee piirustuksesta paljon vakuuttavamman. Vanhat mestarit käyttivät useita laitteita syventämään piirustuksia ja maalauksia. Tässä on muutama.
Vermeer on vain yksi taiteilija, joka käytti repoussoiria tehokkaasti taiteen syvyyden illuusion luomiseen. â ?? Repoussoirâ? tarkoittaa ranskalainen verbi â ?? ajaa taaksepäin â? ja koostumusten piirtämisessä tämä tarkoittaa usein suuren hahmon tai muun näkyvän elementin sijoittamista äärimmäiselle etualalle - usein vasemmalle, missä katsojat lukevat sen nopeasti silmiensä skannattua vasemmalta oikealle, siirtyen nopeasti keskipisteeseen rekisteröinyt heti ehdotetun syvyyden tunteen. Esimerkiksi Vermeerin Artist's Studiossa taiteilija käyttää vasemmalla verhoa luodakseen tilan tunteen.
On selvää, että repoussoirin menestys johtuu tosiasiasta, että esineet pienenevät kooltaan sitä kauempana kuin ne ovat katsojaa kohti. Mutta monet piirrosongelmat sävellyksissä johtuvat mittakaavakysymyksistä, jotka johtuvat tästä ilmeisestä fyysisestä laista. Huolellinen huomio perspektiivisääntöihin varmistaa, että esineiden koko pienenee oikealla nopeudella etääntyessä.
Etäisyydessä olevat esineet ovat myös kevyempiä, vähemmän määriteltyjä ja näyttävät tiiviimmin ryhmiteltyinä kuin vastaavat keskivälissä ja etualalla olevat esineet. Elementit näyttävät kevyemmiltä ja vähemmän yksityiskohtaisilta, koska maapallon ilmapiiri vaikuttaa valoon, visuaalisen tiedon kulkuneuvoon. Jopa hyvin selkeissä olosuhteissa valoa (ja siten kaikkien kaukana olevien esineiden ulkonäköä) muuttaa optinen ilmiö, joka tunnetaan nimellä Rayleigh-sironta. Mitä enemmän ilmapiiriä katsojan ja kohteen välillä, sitä voimakkaampi vaikutus. Tämän vaikutelman, joka on nimetty lordi Rayleigh'n, joka on löytänyt sen 1800-luvulla, fyysikolta, aiheuttavat ilmassa olevat hiukkaset, jotka ovat kooltaan pienempiä kuin valon aallonpituus, ja siten hajottamaan tai poistamaan valon. (Muuten, mitä pienempi valon aallonpituus, sitä enemmän se on hajonnut, mikä selittää kuinka silmämme tulkitsevat taivaan sinistä. Taivaan sininen väri johtuu auringonvalosta, joka sirottaa ilmakehän molekyylejä. Koska sininen valo on erittäin lyhyt aallonpituus, se on hajallaan helpommin, ja siten sininen valo on paremmin näkyvissä ilmakehässämme.) Suurempien hiukkasten, kuten savun, pilaantumisen ja sumujen, valoa hajottaa edelleen, ja näiden tekijöiden vaikutus (nimeltään Mie-sironta saksalaisen fyysikon Gustav Mie: n jälkeen) on voimakkaammin lähempänä horisonttia kuin taivaan zenitissä, koska nämä raskaammat hiukkaset vajoavat lähemmäksi maata.
|
|
| Medea: Jasonin ja Creusan avioliitto
kirjoittanut Rembrandt, 1648, etsaus, 9 ½ x 7. Kerää Louvre, Pariisi, Ranska. Huomaa, kuinka varjossa oikeassa alakulmassa oleva kuva on suurempi kuin hääparin luvut, esimerkki repoussoirista. Pari menee päällekkäin tukimuurin kanssa keskimmäisessä kentässä, joka menee päällekkäin katsojien linjan kanssa, ja päällekkäin päätukipilaarin kanssa, joka on päällekkäin kirkon kauimpana ulottuvilla - kaikki myötävaikuttavat voimakkaaseen syvyyden tunteeseen. Jopa etsauksen mustavalkoisessa, lineaarisessa väliaineessa, Rembrandt onnistuu ehdottamaan kontrastin vähentämistä elementeissä, kun ne palautuvat taustalle. |
|
|
| Artist's Studio
kirjoittanut Vermeer, 1665 - 1667, öljy, 47 ¼ x 39 ½. Kokoelma Kunsthistorisches Museum, Wien, Itävalta. Huomaa, kuinka vasemmalla etualalla näkyvä verho auttaa luomaan sävellyksessä syvyyden tunteen, esimerkki repoussoirista. |
Taiteilijat viittaavat tähän kokonaisilmiöön ilma- (tai ilmakehään) perspektiivinä, joka on hämmentävä, koska sillä ei ole mitään tekemistä mittakaavan perspektiivin kanssa, perspektiivin käsitteen tavanomaisessa merkityksessä taiteen ja sävellyksen keskusteluissa. (Kukaan muu kuin Leonardo ei antanut ilmakehykselle nimeään, jolla todennäköisesti on jotain tekemistä sen sinnikkyyden kanssa.) Jotta voitaisiin ehdottaa ilmakehän aiheuttaman ilmakehyksen vaikutusta, tee arvojen vastakohdat kauempana vähemmän määriteltyihin kohteisiin. Toisin sanoen piirtää piirteitä etäisyyden kohteisiin käyttämällä merkkejä, jotka ovat lähellä arvoa. Ilmapiiri pehmentää ja hämärtää myös kaukana olevien esineiden muotoja hiukan? Muista kuitenkin, että tärkein syy niiden reunoihin on vähemmän havaittavissa, koska niiden vaaleiden ja tummien tasojen kontrasti on vähentynyt. Tärkeintä on keventää niiden sävyä yleisesti verrattuna vastaaviin keskivälissä ja etualalla oleviin esineisiin.
Kun työskentelet väreissä, lisää sininen taustan värien sävyyn vahvistaaksesi Rayleigh-sirontatehostetta. (Saastuminen ja savu voivat hajottaa Mie: n kautta yleistä sävyä ei sinisellä, vaan lämpimällä värillä.) Ja muista, että etäisyyden varjoihin vaikuttavat samat fyysiset lait kuin muihin etäisyyden esineisiin, ts. varjojen taustalla tulisi olla vaaleampia kuin etualalla olevien varjojen.
Toinen erittäin hyödyllinen tapa osoittaa piirustuksen syvyys on päällekkäin elementtejä kohtauksen logiikan mukaan. Haaran lisääminen keskimmäiselle puulle, joka on päällekkäin rakennuksen kanssa taustalla, auttaa rakennuksen työntymään takaisin. Eri syvyyksissä olevien etäisten vuorten tulisi olla päällekkäisiä, joten niiden sävyn ero on selvästi nähtävissä. Vaikka ne eivät päällekkäin todellisessa kohtauksessa, tätä säätöä tulisi kuitenkin harkita paperillasi.
Ja lopuksi, ihmishahmo, esine, jonka kaikki luonnostaan tuntee hyvin, voidaan sijoittaa sopivaan mittakaavaan mihin tahansa sävellyksen osaan, jotta saadaan välitön ymmärrys sävellyksessä olevasta syvyydestä.
