Pelkkailmamaalauksen ilo ja jännitys kannattaa ylimääräistä työtä, jota tarvitaan mukavasti maalaamiseen ulkona. Tässä käsitellään yleisiä ongelmia ja kokemuksia, joita taiteilijat kohtaavat työskennellessään ulkona.
kirjoittanut Naomi Ekperigin
1800-luvulta lähtien taiteilijat ovat nauttinut maalaamisen vapaudesta ilmassa, ja monille se on heidän luovan prosessinsa katkottua. Jotkut taiteilijat valmistavat teoksen ulkona, kun taas toiset käyttävät paikan päällä luonnoksia ja tutkimuksia perustana studiossaan luotaville suuremmille tai yksityiskohtaisemmille teoksille. Ilmamaalauksen suosio on helpottunut luomalla uusia tuotteita, jotka on erityisesti suunniteltu plein-maalarin mielessä. Kokoontaitettavista molbereista kannettaviin sateenvarjoihin, taiteilijalla on vain vähän tekemistä studiossa, jota ei voida tehdä ulkona. Jopa kaikkein hyvin valmistautunut taiteilija kohtaa kuitenkin ongelmia, kun hän poistuu studion valvotuista rajoista.
|
|
| Kaksi taiteilijaa maalaa rannalla
keskipäivän auringon korkeudessa. |
Pelkkailmamaalaus vaatii tuntemusta paitsi aiheesta, myös ympäristöstä, jossa maalataan. Aivan kuten taiteilijan on tiedettävä, mihin suuntaan valo osuu kuvaan, sekä täydentävät ja vastakkaiset värit, on myös iltamaalari maalattava, jossa hän työskentelee, ja luotava suhde siihen. "Älä käytä suuria kankaita ulkomailla, koska tuuli puhaltaa ne kuin purjeet", varoittaa taiteilija Ken Auster, jolla on huomattava kokemus rantojen maalaamisesta.”Ja älä käytä läppisiä kankaita kantaessasi - ne potkaisevat hiekkaa maalauksiin kävellessäsi.” Austerin neuvoja tulee kokemuksesta, jonka ensisijaisesti ovat olleet pelkkä ilmamaalaus, ja hänen työnsä voi inspiroida niitä, jotka saattavat olla varovaisia. tunkeutumista tuntemattomalle alueelle. Hän on tullut oppimaan paitsi kuinka maalata rannoille, myös kuinka liikkeet ja vaatekaappi vaikuttavat hänen työhönsä.
Elementtien uuttaminen
Elementit ovat luultavasti yksi suurimmista haasteista, joita plentti-taiteilijat kohtaavat. Onneksi ulkomaalaustyökalujen kehitys on mahdollistanut kestävyyden kovaa aurinkoa, tuulta ja sadetta vastaan. Suosituin työkalu on selkäsateenvarjo, jota voi ostaa erikokoisina. Nämä sateenvarjot ovat kannettavia ja kiinnittyvät kehyksiin tarjoamaan varjoa ja suojaa. Lisäksi monet taiteilijat ajavat määränpäähänsä ja käyttävät ajoneuvojaan paitsi liikkuvana säilytysyksikkönä myös suojana huonojen sääolosuhteiden aikana.
|
|
| Monet taiteilijat kiinnittävät sateenvarjoihinsa
molbertit suojaamaan häikäisyltä ja kuumuudelta. |
Kuten minkä tahansa ulkomatkan kanssa, sään tunteminen ja asianmukainen pukeutuminen voivat auttaa takaamaan mukavan kokemuksen. Kun pidetään mielessä, että maalia voi maalata tuntikausia, kerrosten kantaminen on suositeltavaa, koska sinusta tulee mukava sääolosuhteiden muuttuessa. Sormenttomien käsineiden avulla voidaan ylläpitää osaamista ja pitoa harjassa ilman, että uhrataan lämpöä.
Vesi, hyönteismyrkky ja hattu voivat vähentää kesälämpöä. Vaikka vaaleiden vaatteiden käyttäminen on suositeltavaa (koska ne heijastavat valoa ja lämpöä), kirkkaiden valkoisten pukeutuminen voi heijastua maalaukseen ja muuttaa värien havaintoa. Mukavuuden vuoksi kannettavan tuolin tai jakkaran tuominen voi antaa nopeita taukoja rentoutuakseen ja rentoutuakseen. Vankka taittuva tuoli ei todennäköisesti juutu ympärilleen tuulen vaikutuksesta, ja puu tai muovi kuivaa helposti (ja torjuvat maalin roiskeet, jos ne nopeasti kastetaan).
Kun maalaat ulkona, luonnollisen valon suunta ja voimakkuus voivat muuttua nopeasti auringon liikkuessa pilvien yli, mikä vaikuttaa molbertin sijaintiin. Auringon ei tulisi osua maalauspintaan tai palettiin, koska se vaikeuttaa arvojen arviointia ja kaikki näyttää liian vaalealta. Jos sateenvarjo on liian hankala, aseta maalausteline siten, että aurinko ei osu kankaalle suoraan.
|
|
| Taiteilija David C. Gallup vangitsee a
kohtaus Tennesseessä opiskelijan kanssa. |
Muuttuva auringonvalo voi myös vaikeuttaa kohtauksen nopeaa ottamista. Tästä syystä monet pleinimaalarit työskentelevät kankaalla, joka on pienempi kuin mitä he käyttäisivät studiossa. Pienessä mittakaavassa työskentely estää plentti-taiteilijaa takertumasta liian moniin yksityiskohtiin samalla kun asetetaan kohtauksen yksityiskohdat. Monet taiteilijat selviävät valonvaihdon haasteesta tekemällä valitun kohtauksen nopea luonnos tai arvotutkimus paikan päällä ja myöhemmin käyttämällä sitä viitteenä valmiin teoksen kanssa. Jotkut taiteilijat ottavat useita kuvia kohtauksesta päivän aikana, jotta he muistavat yksityiskohdat ja värit paremmin. Toiset mieluummin työskentelevät vain luonnoksen kanssa ja luottavat muistiin ja intuitioon jatkaessaan. Mikä tahansa menetelmä on sopiva taiteilijan mieltymyksistä riippuen.
|
|
| Taiteilija-ohjaaja Timothy Thies
opettaa opiskelijoille puhdasta ilmaa. |
Kun pala on valmis, märän kankaan kuljetus voi olla hankalaa. Akvarellipalat voivat kuivua nopeasti, kun taas öljy pysyy märkä, vaikka levitettäisiin nopeasti kuivuvaa ainetta; pastelli on aina vähän hauras. Jos ajoneuvossa on tilaa kankaan asettamiseksi tasaiseksi, tämä on ihanteellinen. Taskurasia on kompakti, kannettava laatikko, joka voi pitää useita paneeleja kannessa ja maalata alaosassa. Ne ovat useiden valmistajien valmistamia, erikokoisia, ja niihin mahtuu erilaisia kankaita.
Kun etsitään materiaaleja pelkistettyyn maalaukseen, valittavana on useita valmistajia. Tässä luetellaan muutama.
Blick Art -materiaalit: www.dickblick.com/
Tämä taidetoimittaja tarjoaa laajan valikoiman materiaaleja kaikenlaisille taiteilijoille.
Halvat Joe's: www.cheapjoes.com/
Täältä löytyy monipuolinen valikoima tarvikkeita maalaamiseen ulkona.
Gerillamaalari : www.guerillapainter.com/
Tämä valmistaja on erikoistunut pleinerimaalaukseen tarkoitettuihin materiaaleihin.
