Valo tuo kirjaimellisesti kuvan elämään. Se ei vain paljasta kohtauksissasi olevien esineiden muotoja ja värejä, mutta oikein käytettynä se voi parantaa piirustuksen tai maalauksen yleistä koostumusta. Siksi on välttämätöntä ymmärtää erityyppiset valaistusolosuhteet ja niiden vaikutukset kohteisiin, jotta voit käyttää valoa taiteen parantamiseen. Voit aloittaa oppimalla kuudesta päätyyppisestä valonlähteestä ja siitä johtuvasta heijastuneesta valosta.
Iso kuusi
Etuvalo. Etuvalo ei ole visuaalisesti miellyttävin tyyppinen valaistus, koska se poistaa ja piilottaa varjot, kuten yllä olevasta navettapiirroksestani voi nähdä. Ilman selkeän vaalean ja pimeän puolen käyttöönottoa tasojen muutos ei ole ilmeinen. Tämä pyrkii tasoittamaan kaiken kohtauksen, joten kolmannen ulottuvuuden illuusion saavuttaminen on vaikeaa.
Etuhyökkäys: Tässä luonnoksessa kylvetin navettarakenteita täydessä etuvalossa heikosta valonlähteestä. Valon kulma antoi kulmakattoille hieman syvemmän arvon, koska ne ohjaavat valoa, eivät takaisin katsojan silmään. Eri tasojen erottamisessa käytin diagonaalivarjostusta liioittelemaan joidenkin seinien arvojen muutoksia.
Neljännesosan etuvalo. Asetettu ikään kuin se tulee olkapäällesi, etuosan neljännesvalo erottaa koneet vaaleiksi ja pimeiksi alueiksi. Tämän tyyppisen valon luomat varjokuviot määrittelevät selkeästi esineiden muodot, kuten vasemmalla olevan luonnoksen majakka, ja lisäävät mielenkiintoa kokonaisuuteen. Koska se on niin helppo ymmärtää ja luoda uudelleen pinnallesi, etuosan valo on todennäköisesti yleisimmin käytetty valaistustyyppi.
Ylhäältä olkapäältä: Täältä valo tuli 45 asteen kulmasta vasemman olkapääni takana. Tämä neljänneksen edessä oleva valo loi houkuttelevan vaaleiden ja tummien alueiden kuvion, joka auttoi määrittelemään tasaisten tasojen muutokset sekä majakan kaarevan muodon.
Sivuvalo. Koska sivuvalaistuksessa korostetaan enemmän esineiden vaaleita ja tummia puolia, sen käsitteleminen voi olla hieman vaikeampaa. Et esimerkiksi halua, että tiukasti puoli-vaaleasta ja puoli-tummasta kuvaa tulee yksitoikkoinen. Siksi, sivuvalaisimella, on tärkeää kiinnittää huomiota valettuihin varjoihisi. Aivan kuten tein seuraavan sivun metsäluonnoksessani, voit lisätä valettuja varjoja lisäämään tasapainoa ja monimuotoisuutta kohtaukseen.
Sivun valo: Tässä metsämaastossa suora sivuvalo ui valossa kunkin puun rungon yhden puolen ja heittää kauimmat puolet pimeyteen. Varjot marssivat suoraan koostumuksen poikki, joten vaihtelin valettujen varjojen suuntaa ja muotoa tasapainon saavuttamiseksi. Laitoin myös joitain tumma-arvoisia taustalehden taustalehtiä joidenkin puutarhojen valaistun puolen viereen lisäämään kohtauksen syvyyttä.
Kolme neljäsosaa taustavalo. Tämäntyyppinen valo tulee 45 asteen kulmasta kohteen takana, joko vasemmalle tai oikealle, kuten maatilarakennuksen alla olevassa piirroksessa. Tämän valonlähteen avulla objektien valaistut alueet näkyvät yleensä ohuina, pystysuorina loistoina, kun taas suurin osa kohtauksesta on varjossa. Tehokkaasti käytettynä kolmen neljäsosan taustavalo voi lisätä iskuja ja draamaa mihin tahansa aiheeseen.
Mielivalo: Pienet loistavan valon raidat sinua kohtaavien esineiden suurempia varjostettuja puolia vasten luovat jännityksen auran. Asetin tietoisesti itseni hiukan tämän kohtauksen rakennusten vasemmalle puolelle hyödyntääksesi tätä vaikutusta. Mutta koska kolmen vuosineljänneksen taustavalo tapahtuu yleensä vain aikaisin aamulla tai myöhään iltapäivällä nopeasti muuttuvissa olosuhteissa, minun piti työskennellä nopeasti.
Taustavalo. Taustavalo on useimmissa tapauksissa vain siluetti. Saatat ajatella, että taustavalo tuhoaa suurimman osan yksityiskohdista heittämällä esineitä syvään varjoon. Voit kuitenkin säilyttää muotoehdotuksen muuttamalla tummempia varjoalueita, vaikka arvon tai värin muutokset olisivatkin minimaaliset. Huomaa, kuinka olen muuttanut tummien varjoideni voimakkuutta taiteilijan ympärillä alla olevassa luonnoksessani.
Takaisin lähteeseen: Tässä italialaisten akvarellipajojen kohtauksessa taustavalo tuli virtaamaan kapealla kiertyvällä kadulla, asettaen taiteilijan melkein täydelliseen siluettiin. Sävellyksen auttamiseksi kallisin etualan rakennusta hieman, joten se sai vähän valoa. Sitten käytin heijastettua valoa karkaistuakseen tummat arvot syvimmissä varjoissa.
Ylävalo. Kuten kutsun”keskipäivä preerialla”, esineet tai rakennukset ovat enimmäkseen varjossa, lukuun ottamatta ylin vaakatasoa. Totta ylävaloa ei normaalisti ole luonnollisissa ympäristöissä, ainakaan Yhdysvalloissa. Vaikka aurinko ylittää yläpuolella keskipäivällä kesällä, se tulee edelleen eteläkulmasta. Ylävaloa voidaan kuitenkin tuottaa studiossa, ja sitä voidaan käyttää mielenkiintoisten, epätavallisten varjokuvioiden luomiseen.
Keskipäivä preerialla: Osoittaakseni, että aurinko on korkea ja melkein yläpuolella, vahvistin varjoja navetan räystäiden alla antaen niiden saada asteittain vaaleampia liikkuessaan muurien läpi. Nämä pitkät varjot navetan pystysuorilla seinämillä sanovat”keskipäivä”.
Extra
Yksi kiehtova tulos valonlähteestä putoavasta valosta on heijastunut valo. Vaaleassa tai kirkkaassa esineessä paistava voimakas valo tyypillisesti "heijastaa" tai pomppii pois objektista lähellä oleviin esineisiin. Esimerkiksi maisemassa valo saattaa poistua valkoisesta siilosta ja sen vieressä olevan punaisen navetan seinälle. Asetelmassa valo saattaa heijastaa vaalean säiliön sen alapuolella olevalle tummemmalle pöytäliinalle. Tämä selittää, miksi arvot muuttuvat joskus esineen pinnalla? Heijastunut valo osuu jonkin osan tasoon, valaiseen sitä aluetta hieman.
Kun olet tietoinen tästä ilmiöstä, alat nähdä sen tapahtuvan kaikkialla. Ja sisällyttämällä heijastuneen valon luomat arvo- ja värimuutokset voit parantaa taiteesi realismia.
Salaisuus
Kun työskentelet studiossa asetelmalla tai muotokuva-asennuksella, etuna on vakiovalonlähteen käyttö. Kun luonnostat tai maalaat sijaintia, huomaa, että valosuunta muuttuu aina. Joten työskentelyn varhaisessa vaiheessa on todennäköisesti parasta selvittää, mistä valo tulee, ja pitää kiinni päätöksestä koostumuksesi kehittyessä, vaikka valonlähdesi muuttuisi. Haluat, että valosi, varjot ja valetut varjot taiteessasi ovat melko johdonmukaisia, jotta työsi näyttää luonnolliselta.
Tietysti voit tehdä joitain säätöjä parantamaan valon ja pimeän kuviota koostumuksessasi. Voit esimerkiksi vahvistaa valojen ja tummien kontrastia kiinnostuksen kohteesi keskipisteessä tai minimoida häiritsevästi vaalean tai tumman alueen vähemmän tärkeässä osassa.
