Asemat Pixar Animation Studios -taiteen osastolla vaihtelevat kokemustason ja erikoistumisen mukaan: merkki, sarjat ja varjostimet (kaikkien hahmojen ja ympäristöjen värien ja tekstuurien suunnittelu). Seuraava on karkea kuvaus eri työryhmistä. (Löydät määritelmäluettelon alla.)
-
Luonnostelija: Alkuperäisen suunnittelijan asema, tämä työ vaatii jonkin verran piirtotaitoa, koska lopulliset mallipaketit ovat usein luonnoksien taiteilijoiden tuottamia. Tämä työ kattaa merkit, sarjat ja rekvisiitta. Hyvä piirtäminen ja muodon ymmärtäminen ovat välttämättömiä. Pystyminen tekemään esineiden”käännöksiä” ja käsitteellinen ajattelu on tärkeää.
-
Taidejohtaja: Tämä asema edellyttää hahmon tai sarjan suunnittelun ja usein digitaalisen kehityksen valvontaa. Suunnittelu- ja piirtotaidot ovat välttämättömiä, ja kyky työskennellä teknisten taiteilijoiden kanssa on tärkeää.
-
Kuvanveistäjä: Toimiessaan pääasiassa kovaa mallintamista, jossa on paljon yksityiskohtia, kuvanveistäjät ovat välttämättömiä hahmon suunnitteluprosessissa, koska ne tarjoavat hahmon yksityiskohtaisen kolmiulotteisen kuvan. Vaaditaan sekä muodon että mittasuhteiden tuntemus ja kyky tulkita erilaisia piirtotyylejä täysin ulottuvaiseksi malliksi. Jotkut kokonaiset sarjat on myös mallinnettu saviksi.
-
Shader-taidejohtaja: Tämä taidejohtaja vastaa kaikkien elokuvan esineiden ja hahmojen tekstuurista ja väreistä. Työ sisältää paljon tutkimusta, työskentelyä teknisen ryhmän kanssa ja maalariryhmän johtamista. Olennaisia ominaisuuksia ovat vahva muotoilutunne, estetiikka ja organisaatiotaidot.
-
Shader-maalari: Tämä työ sisältää maalaus siirtymäkarttojen ja muun tyyppisiä projektiotietoja sarjasta tai merkistä. Shader-maalareiden on tunnettava maalausohjelmat ja työskenneltävä joidenkin sisäisten teknisten prosessien kanssa.
- Tuotantosuunnittelija: Vastuu elokuvan yleisestä ilmeestä, tuotesuunnittelijan rooli on alun perin konseptuaalinen, siirrytään sitten suunnitteluun ja sitten tuotantoprosessin valvontaan. Muut elokuvan visuaaliset näkökohdat - värikirjoitus, valaistussuunnittelu, tehosteiden taiteellinen suunta ja mattamaalauksen valvonta - voivat myös olla osa työtä.
-
Lopullinen mallipaketti: Joukko referenssipiirroksia, joissa on usein mitat, valokuvia veistoksista, oikeista esineistä ja muistiinpanoista, jotka antavat mallinntajalle tarpeeksi tietoa esineen rakentamiseksi tarkasti tietokoneeseen.
-
Käännökset: Piirrä näkymiä objektista tai hahmosta eri kulmista - edestä, takaa, ylhäältä, kolmen neljänneksen näkymä jne.
-
Tekniset taiteilijat: Ihmiset, jotka työskentelevät tietokoneohjelmistotyökalujen kanssa mallin luomiseksi, artikuloimiseksi, animoimiseksi, varjostamiseksi ja valaistamiseksi. He voivat olla mukana vain yhdessä näistä prosesseista.
Tarvitseeko Pixarin taidemuseo tietokonetaiteen taitoja? Tässä vaiheessa on melko hyödyllistä pystyä ottamaan kuvia, lisäämään muutama muutos ja lähettämään se jollekin korjauksia tai korjauksia varten. Photoshop on luultavasti hyödyllisin työkalu siihen. Illustrator on erinomainen työkalu elokuvan grafiikkaan, ja on myös joitain muita. Monet meistä oppivat käyttämään Googlen Sketch Up -sovellusta, yksinkertaista malliohjelmaa, tehdä omia karkeita mallejamme tutkiaksesi mittakaavaa ja kamerakulmia.
- Siirtymäkartat: Nämä ovat harmaasävymaalauksia, jotka muuttuvat esineen pinnan "kohoumiksi" ja "kolhiksi". Jokaisella esineellä on jonkinlainen rakenne, joka on osoitettava sille.
