
Tämä New Yorkin osavaltion plentti-taiteilija luo vaikuttavia maisemamaalauksia, jotka ovat saaneet tietoa kuvittajatyöstä ja inspiroineet Hudson-joen koulun työstä.
kirjoittanut John A. Parks
![]() |
Creek Kaaterskill-putouksen yläpuolella
2004, öljy, 20 x 16. Kaikki taidetta tämä artikkeli yksityinen kokoelma ellei toisin ilmoiteta. |
James Gurneyn maisemamaalaukset ovat täynnä niin valoa täydellisyyttä, on vaikea uskoa, etteivätkö ne ole fantastisia. Ehkäpä se johtuu siitä, että tämä taiteilija ei ole pelkästään pleinerimaalari, vaan myös näyttävän kuvitteellisen maailman luoja, joka paljastettiin ensimmäisen kerran vuonna 1992 kirjassaan Dinotopia: A Land Apart Of Time (HarperCollins, New York, New York). Gurneyn kertomus, joka on kirjoitettu jäljittelemään 1800-luvun matkakampanjaa, kuvailee amerikkalaisen tutkijan ja hänen poikansa seikkailuja, jotka on haaksirikkoutunut suurelle saarelle ja joiden on tarkoitus elää dinosaurusten keskuudessa. Valtavat, valoisat maisemat avautuvat yhdessä suurten kaupunkien kanssa, jotka asukkaat ovat kokaneet muistoista jättämistään kulttuureista. Taiteilijan huolellinen piirtäminen ja herkkä värimaailma luovat voimakkaan kuvan täydellisestä ja täydellisestä maailmasta.
Katsojalle tätä täydellisen upotuksen tunnetta vahvistaa huomattavasti se poikkeuksellinen valo, jossa jokainen kuva kylpee. Gurney on osittain pitkille rasteroitujen varjojen kulkuille, jotka lisäävät hänen kuviaan hyvänlaatuisella ja unenomaisella mysteerillä. Valon laatu on tietyllä tavalla yhtä kiinnostavaa ja houkuttelevaa kuin fantastinen maailma, jota kuvat kuvaavat. Kehittäessään niin hienostunutta valotunnetta, Gurney hyvittää työnsä pleenterimaalajana. "Ilman kokemustani tarkastella tarkasti todellista maailmaa ja luoda luonnollisia valaistusolosuhteita en voisi maalata kuvitteellisia kohtauksia", taiteilija sanoo.
Gurneyn intohimo pleteroimaalaukseen ylittää kuitenkin paljon hänen halunsa kerätä inspiraatiota kuvituksistaan ja perustuu syvästi hänen ilmeiseen ilahdutukseensa visuaalisiin nautintoihin, joita tarjoaa maailma, jossa elämme.”Olen onnekas asua Hudsonin laaksossa, joka tarjoaa valtavan määrän maisemaominaisuuksia vuorilta joille vesiputouksiin; jalo, muinaiset puut; ja tasapainoinen joukko vuodenaikojen vaikutuksia”, hän sanoo. Gurney on myös hyvin tietoinen siitä, että alueella on suuri ulkona maalaamisen historia, joka juontaa juurensa Hudson-joen kouluun. Kouluun kuului muun muassa Thomas Cole, Frederic Edwin Church ja Asher B. Durand, joita Gurney erityisen ihailee.”Hän oli todellakin yksi ensimmäisistä pleinerimaalareista”, kertoo taiteilija, joka on hiljattain hankkinut yhden Durandin öljymaalauksista. "Hän maalasi ulkona ennen metallimaaliputkien keksimistä ja joutui matkustamaan siansarakkoihin varastoidulla maalillaan."
![]() |
Talvi auringonlasku
2004, öljy, 11 x 14. |
Gurneyn tuntema läheisyys Durandille näyttää kuitenkin ylittävän yhteisen nautinnon työskennellessään ilmassa. Durandin maalauksia tarkasteltaessa voidaan nähdä, että hänen tuntemuksensa herkästä valosta ja hänen ilo tutkia suuria varjoalueita, jotka ovat naimisissa huolellisen ja harkittu piirteen kanssa, ovat hyvin sopusoinnussa Gurneyn omien etujen kanssa. Ainakin valo, samoin kuin topografiset piirteet, houkutteli taiteilijoita Hudsonin laaksoon. Laajasti matkustanut Frederic Edwin -kirkko väitti aina, että alueella oli paras valo maailmassa. Hudson-joesta länteen sijaitsevat Catskill-vuoret tarjoavat hajotuksen taivaalle yleensä itään suuntautuvassa ilmavirrassa, pilviä hajottaen ja orkestroimalla henkeäsalpaavia auringonlaskuja. Hudsonin laakson yleinen kosteus voi luoda ihania sumuja ja sumuttavia, vetisiä verhoja varsinkin aikaisin päivällä; kun taas talven ankara, kuiva kylmä tuo timanttikovaa valoa kuivilla sinisillä taivaalla ja loistavalla lumipeitteellä. Gurney on hyödyntänyt näitä ehtoja täysimääräisesti monissa maalauksissa, mukaan lukien ainakin yksi yritys maalata suoraan kultaiseen aurinkoon, joka uppoaa Catskillsin takana. "Verkkokalvolla oli erittäin vaikea", hän myöntää, "ja lopulta mahdotonta, koska auringolla on myös kohtauksen kirkkain elementti, ja sillä on myös suurin kroma. Ja et vain voi saada sitä maalauksessa.”Gurney on jo kauan sitten huomannut, että maalauksessa voit saavuttaa varjojen väririkkauden, joka puuttuu valokuvasta usein.
![]() |
Chandaran
2002, öljy, 24 x 52. Tämä maalaus oli sisälsi vuoden 2002”Dinotopia” -näyttelyn Smithsonian Nationalissa Luonnontieteellinen museo, Washington DC: ssä. |
Gurneyn tekninen lähestymistapa pelkkää maalaukseen vaihtelee jonkin verran aiheesta. Yleensä hän maalaa kankaalle, joka on venytetty vanerilevyn päälle, alkaen punaisen oksidin värisävystä. "Jos maalan aiheen, jolla on paljon vihreää, yritän käyttää lämpimämpää alapintamaalauksessa, koska vihreä voi olla niin vakuuttava", taiteilija sanoo. Gurney sekoittaa maalinsa pienelle palelle, joka on päällystetty monikerroksisella pakastinkäärellä, ja käyttää maalin rakentamiseen erilaisia harjaharjoja. Hän vaihtuu joskus soopelikierrokseksi tehdäkseen hienoa työtä ja käyttää myös aika ajoin nailontasoa. "Yritän usein vain tallentaa tietoa", hän sanoo, "ja huomaan, että harjasharja ei aina tarjoa minulle tarvitsemani hallintaa, varsinkin jos maalaus on pieni. Minkä tahansa 12 "x 16" tai suurempana voin käyttää kaikkia harjaksia."
Kun taiteilija maalaa auringonlaskuja tai muita väliaikaisia valotehosteita, hän esisekoittaa suuren osan väreistä, jotta hän pystyy työskentelemään nopeammin. "Auringonlaskun vaihe voi kestää vain 10 tai 15 minuuttia", hän sanoo, "niin ajoitus on kaikkea." Toinen tehokas tekniikka, jonka Gurney on löytänyt, on maalata perustaivas ennen saapumista paikalle, joka antaa hänelle mahdollisuuden maalata herkkä yksityiskohta yli taivas poimimatta ylimääräistä pigmenttiä. "Ennen kuin aloitat työskentelyn kankaalla, jolla on kuiva taivas, laskin öljykerroksen, jotta se tuntuisi enemmän työskentelystä märkä-märkä", Gurney sanoo. Yksi ei-perinteinen laite, jonka taiteilija pitää hyödyllisenä, on fluoresoiva taskulamppu. "Käytin sitä hämärämaalauksessa viime vuonna", taiteilija kertoo.”Huomasin, että sen ripustaminen paletin päälle häipyvässä valossa antoi minulle mahdollisuuden nähdä väri paljon tarkemmin.” Se on laite, joka toimii hyvin myös yömaalauksessa kaupungissa.
![]() |
Blithewoodin kissanvalmisteet
2003, öljy, 9 x 12. |
Dinotopia-kirjan tekemisessä Gurney käyttää hiukan erilaista tekniikkaa kuin hänen plein-teoksensa. Hän aloittaa pikkukuvien grafiittiluonnoksilla, joita seuraa hiukan tarkempi grafiittipiirros, joka näyttää sivun asettelun. Tämän jälkeen taiteilija tekee pienoisvärimaalauksen saadakseen selville koko asian painosta ja läsnäolosta. Tehtyään mitä tahansa tutkimusta, jota hän tarvitsee kuvansa valmistamiseksi, taiteilija toteuttaa mittakaavassa kattavan viivapiirroksen ja siirtää sen sitten suuremmalle kankaalle käyttämällä läpinäkymätöntä projektoria. Kun grafiittipiirros on sovitettu hänen tyytyväisyytensä kankaalle, hän peittää sen harjaamalla kerrokselle kirkasta akryylimattaväliainetta. Sitten taiteilija työskentelee öljyssä, aloittaen ohuista, läpinäkyvistä pesuista ja rakentamalla vähitellen opasiteettiin. "Tämän tekniikan etuna", hän sanoo, "on se, että jos sekaisin, voin pyyhkiä maalin ja pitää grafiittilinjan edelleen akryylin alla."
Gurney ohentaa pesunsa Gamblin Gamsolilla ja käyttää maalia Liquin-väliaineella. Tämä antaa teokselle hieman tasaisen pinnan, mutta mahdollistaa häikäisevät piirtoheitinkalvot ja taiteilijan vaatiman tarkan hallinnan. Studiossa Gurney käyttää usein palettiveitsiä alkuperäiseen sekoittamiseensa. Hän on rakentanut paletin, jonka alapuolella on paperipyyherullan pidike, jonka avulla hän voi vetää jatkuvan pakastimen arkin vanerilevyn päälle. "Huomasin, että lasilla sekoittaminen ei toimi minulle", hän selittää.”Sen raapiminen aiheuttaa paljon hilseilyä, ja mieluummin sekoitan valkoisella pinnalla.” Epätavallisesti taiteilija haluaa, että palelet kallistuu kulmaan häntä kohti.
![]() |
Maatila
Harlemin laakso 2004, öljy, 16 x 20. Kokoelma Sherry Smith. |
Gurneyn edessä hänen työskentelynsä aikana on lattiasta kattoon ulottuva näytön pinta, joka on kulmassa seinästä tyvestä, ja neljännes pyöreät kiskot ovat 16 tuuman päässä toisistaan. Tällä näyttelytelineellä hän voi tarkistaa kymmeniä maalauksia kerralla, mikä on erityisen tärkeää kuvitetun tarinan suunnittelussa. "Kun työskentelet kirjan parissa, sinun on mietittävä, kuinka kukin kohtaus sopii suurempaan sarjaan, pikemminkin kuin elokuva", taiteilija sanoo. Gurney työskentelee parhaillaan seuraavan Dinotopia-kirjansa parissa - 160-sivuisella levyllä, jota varten hän on jo valmistanut 120 maalausta. On sanomattakin selvää, että tällaiseen projektiin sisältyy erittäin ahkera ja hyvin organisoitu lähestymistapa.
Vaikka Gurneyn työskentely pleneraalamaalareina on varmasti parantanut hänen kuvituksiaan, on totta, että hänen vaistojensa jutustajana ovat kertoneet hänen maisemamaalauksestaan. Esimerkiksi, hänen maalauksessaan Kaaterskill Falls, Living Waters, maalauksen yläosassa oleva melkein mystinen gauzy-valo, joka on sijoitettu varjoisaan laaksoon ja sen upeaan vesiputoukseen, näyttää tulevan toisesta maailmasta - maailmasta, joka on aivan samanlainen kuin Waterfall Cityssä asuva., Dinotopian iltapäivän valo. Ja Catskillsissä Blithewoodista etäisyyden melkein mahdottomat makeat blues ja violetit antavat meille enemmän kuin vihjeen Chandarasta. Gurney on varmasti oppinut luottamaan sekä havaintoihinsa että mielikuvitukseensa Hudson-joen koulujen kerrostettujen perinteiden keskellä. Epäilemättä on olemassa paljon enemmän seikkailuja tulossa sekä tässä maailmassa että maailmoissa toisistaan.
![]() |
Kaaterskill Falls, Elävät vedet
2004, öljy, 20 x 16. |
Tietoja taiteilijasta
James Gurney syntyi vuonna 1958 Glendalessa, Kalifornia, ja kasvatettiin Palo Altossa. Hän pääaineenaan antropologia Kalifornian yliopistossa Berkeleyssä ja opiskellut sitten kuvitusta Art Centerin korkeakoulussa Pasadenassa, missä tapasi vaimonsa Jeanetten, joka on myös lahjakas taiteilija. Vuonna 1984 pariskunta muutti Hudsonin laaksoon, missä he ovat kasvaneet kaksi poikaa, Dan ja Franklin. Työskenneltyäänsi 1980-luvulla National Geographic -kuvaajana, Gurney valmisti ja julkaisi julkaisun Dinotopia: A Land Apart Of Time (Turner-kustantamo, Atlanta, Georgia) vuonna 1992. Kirja oli valtava menestys, myymällä yli miljoona kappaletta ja käännetty 18 kielelle. Kaksi myöhempää kirjaa, Dinotopia: The World Beneath (Turner Publishing Company, Atlanta, Georgia) ja Dinotopia: First Flight (HarperCollins, New York, New York), olivat myös erittäin menestyviä, ja ne tekivät useita muita hankkeita, kuten televisiosarjan, sarjan romaaneja ja joukko Yhdysvaltain postimerkkejä. Gurneyn näyttely nimeltä “Dinotopia: James Gurneyn fantastinen taide” pidettiin alun perin Norman Rockwell -museossa, Stockbridgessä, Massachusettsissa, ja se matkustaa muihin museoihin. Sarjan neljäs kirja, Dinotopia: Journey to Chandara, julkaistaan lokakuussa 2007. Lisätietoja on James Gurney- tai Dinotopia-verkkosivuilla.